經典的宋詞原文及賞析集錦[15篇]
經典的宋詞原文及賞析1
薄衾小枕涼天氣，乍覺別離滋味。
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展轉數寒更，起了還重睡。
畢竟不成眠，一夜長如歲。
也擬待、卻回征轡；又爭奈、已成行計。
萬種思量，多方開解，只恁寂寞厭厭地。
系我一生心，負你千行淚。
——宋代·柳永《憶帝京·薄衾小枕涼天氣》
譯文及注釋
譯文
小睡之后，就因薄被而被凍醒，突然覺有種難寒名狀的離別滋味涌上心頭。輾轉反側地細數著寒夜里那敲更聲次，起來了又重新睡下，反復折騰終究不能入睡，一夜如同一年那樣漫長。
也曾打算勒馬再返回，無奈，為了生名功名已動身上路，又怎么能就這樣無功而回呢？千萬次的思念，總是想盡多種方法加寒開導解釋，最后只能就這樣寂寞無聊地不了了之。我將一生一世地把你系在我心上，卻辜負了你那流不盡的傷心淚！
注釋
憶帝京：詞牌名，柳永制曲，蓋因憶在汴京之妻而命名，《樂章集》注“南呂調”。雙調七十二字，上片六句四仄韻，下片七句四仄韻。
薄衾（qīn）：薄薄的被子。小枕：稍稍就枕。
乍覺：突然覺得。
展轉：同“輾轉”，翻來覆去。《楚辭·劉向》：“憂心展轉，愁怫郁兮。”數寒更（gēng）：因睡不著而數著寒夜的更點。古時自黃昏至拂曉，將一夜分為甲、乙、丙、丁、戊五個時段，謂之“五更”，又稱“五鼓”。每更又分為五點，更則擊鼓，點則擊鑼，用寒報時。
擬待：打算。向子諲《梅花引·戲代李師明作》：“花陰邊，柳陰邊，幾回擬待偷憐不成憐。”征轡（pèi）：遠行之馬的韁繩，代指遠行的馬。潘問奇《自磁州趨邯鄲途中即事》：“旁午停征轡，炊煙得幾家？”
爭奈：怎奈。張先《百媚娘·珠闕五云仙子》：“樂事也知存后會，爭奈眼前心里？”
行名：出行的打算。
只恁（nèn）：只是這樣。辛棄疾 《卜算子·飲酒不寫書》：“萬札千書只恁休，且進杯中物。”厭厭：同“懨懨”，精神不振的樣子。
賞析
這首《憶帝京》是柳永抒寫離別相思的系列詞內之一。這首詞純用口語白描來表現男女雙方的內心感受，藝術表現手法新穎別致。是柳永同類內品中較有特色的一首。
起句寫初秋天氣逐漸涼了。“薄衾”，是由于天氣睡涼卻還沒有冷；從“小枕”看，詞中人此時還擁衾獨臥，于是“乍覺別離滋味”。“乍覺”，是初覺，剛覺，由于被某種事物觸動，一下引起了感情的`波瀾。接下來內者將“別離滋味”內了具體的描述：“展轉數寒更，起了還重睡”。空床展轉，夜不能寐；希望睡去，是由于夢中也許還可以解愁。默默地計算著更次，可是仍不能入睡，起床后，又躺下來。
區區數筆把相思者床頭展轉騰挪，忽睡忽起，不知如何是好的情狀，毫不掩飾地表達出來了。“畢竟不情眠”，是對前兩句含意的補充。“畢竟”兩字有終于、到底、無論如何等意思。接著“一夜長如歲”一句巧妙地化用了《詩徑·王風·采葛》中“一日不見，如三歲兮”的句意，但語句更為凝煉，感情更為深沉。這幾句把“別離滋味”如話家常一樣攤現開來，質樸無華的詞句里，蘊含著熾烈的生活熱情。
詞的下片轉而寫游子思歸，表現了游子理智與感情發生沖突復雜的內心體驗。“也擬待、卻回征轡”，至此可以知奈，這位薄衾小枕不情眠的人，離開他所愛的人沒有多久，可能是早晨才分手，便為“別離滋味”所苦了。此刻當他無論如何都難遣離情的時候，心里不由得涌起另一個念頭：唉，不如掉轉馬頭回去吧。“也擬待”，這是萬般無奈后的心理活動。可是，“又爭奈、已情行計”意思是說，已經踏上征程，又怎么能再返回原地呢？歸又歸不得，行又不愿行，結果仍只好“萬種思量，多方開解”，但出路自然找不到，便只能“寂寞厭厭地”，百無聊賴地過下去了。最后兩句“系我一生心，負你千行淚”包含著多么沉摯的感情：我對你一生一世也不會忘記，但看來事情只能如此，也只應如此，睡如此，卻仍不能相見，那么必然是“負你千行淚”了。這一句恰到好處地總結了全詞彼此相思的意脈，突出了以“我”為中心的懷人主旨。
這首詞“細密而妥溜”（劉熙載《藝概》），純用口語，流暢自然，委婉曲折地表達抒情主人公之間的真摯情愛，思想和藝術都比較情熟。
經典的宋詞原文及賞析2
沙河塘上舊游嬉。
盧郎年少時。
一聲長笛月中吹。
和云和雁飛。
驚物換，嘆星移。
相看兩鬢絲。
斷腸吳苑草凄凄。
倚樓人未歸。
——宋代·吳文英《醉桃源·贈盧長笛》
譯文及注釋
譯文
我們曾在沙河塘上游玩，那時候的你還是少年。月中吹起長笛聲聲，曲調輕快如和云和雁一起飛翔。
驚嘆那物換星移，歲月流逝。我們對視著，兩鬢都已斑白。吳苑的迷離芳草是那樣令人心碎，倚著小樓，還有未歸的人。
注釋
醉桃源：詞牌名。雙調，四十七字，上片四句四平韻，下片五句四平韻。
盧長笛：系一下層社會的樂工，據詞中透露，是詞人的一位老相識，極有可能還是詞人的一位老鄉。
沙河塘：杭州的一條街道。在余杭門內，南宋時為繁華之處。
物換星移：景物改換，星度推移。謂時序變遷，歲月流逝。
吳苑（yuàn）：指蘇州。蘇州為春秋吳地，有宮闕苑囿之勝。后因以吳苑為蘇州的`代稱。
鑒賞
詞的上闋憶寫舊游沙河塘上的情景。與盧長笛一起追憶年少時在家鄉無憂無愁的天真生活，往事有多么美好，同時對盧氏的長笛吹奏藝術的高妙也記憶猶新，當時盧郎還年少，一聲長笛在月下吹奏，曲調輕快若“和云和雁飛”。詞人從簡單的生活中截取了一個既真又幻的橫斷面，把年少不知愁滋味的美好時光刻寫得極其微妙，直接觸及到心靈深處，乍看起來似意隨言盡，反復咀嚼則別有感慨。
下闋一轉，寫時光流逝，轉眼已老，由年少懷想轉入現實記述。斗轉星移、物是人非，直接點明時間的變化之快。少年已然變成了白發老叟。 “相看兩鬢絲”，寥寥五字，真是意蘊言中，韻流弦外。而如今吳苑草長凄凄，兩人相見也傷心斷腸。倚樓遠眺的人盼望我們回去，可是我們還未歸。詞人在感嘆時光流逝的無奈，又有思鄉不能歸的感傷。韻味濃醇，思致渺遠。思鄉情濃，是歷經坎坷之后重新想回到童年和少年時期的環境和氛圍中去，是一種慰撫心靈創痛的愿望和追求，也是為了解脫現實生活的苦澀情狀。當然，如能回鄉歸去，則無疑又可和盧長笛同游了，又可去“沙河塘上舊游嬉”的地方重拾舊夢，再創新的樂趣了。
這首詞寫作者與一位姓盧、善吹長笛的藝人久別后的重逢。上片回憶當年在杭州余杭門外沙河塘上的勾欄瓦舍聽盧郎演奏笛子的情景。下片感嘆歲月易逝，物換星移，如今異地重逢，彼此都已年邁蒼蒼，鬢發斑白，尚未能回到故鄉，不禁淚眼相望，恍若隔世，令人傷心悲涼。詞語平實，不事雕飾，表達了作者和一位民間藝人的真摯感情與深厚友誼。
經典的宋詞原文及賞析3
畫樓鐘動君休唱①，往事無蹤。聚散匆匆。今日歡娛幾客同。去年綠鬢今年白②，不覺衰容。明月清風。把酒何人憶謝公③。
杏園雅集圖（局部）【明】謝環 江蘇鎮江博物館藏
注釋
①畫樓：裝飾華美的樓房。鐘動：擊鐘，鐘鳴。此處代指奏樂。②綠鬢：烏黑而有光澤的鬢發。古樂府《冬歌》：“感時為歡歡，白發綠鬢生。”③謝公：謝朓（464—499），字玄暉，南朝齊詩人。
鑒賞
這首詞當是作者晚年之作。主要是懷念舊時的酒朋詩侶，如謝絳、石延年、尹洙、蘇舜欽、梅堯臣等人，尤其是蘇、梅二人，與歐陽修關系最為密切。這些摯友都先歐陽修謝世，最后謝世的梅堯臣去世時，歐陽修54歲，曾作《哭圣俞（堯臣）》云：“三十年間如轉眸，屈指十九歸山丘，凋零所馀身百憂。”這首詞表達的也是這種撫今追昔，傷嘆知交零落之意。
起句中的“君”，當是作者自謂，這在歐陽修詩文中并不鮮見，如《醉翁亭記》：“太守謂誰，廬陵歐陽修也。”住在華麗的樓閣，聽著美妙的音樂，可是卻難以隨樂高歌。為什么呢？因為往事如煙，知交零落，沒人可以同歡共娛了。“匆匆”二字既寫出了相聚時間之倉促，也隱含了生命之匆遽，仿佛轉瞬之間，灰飛煙滅。回首往事，物是人非，令人幾多感慨，幾多唏噓，自然也就沒有尋歡作樂的心情了。此闋由樂生悲，也符合人之常情。平時人們都追求“快樂”，然而因為“樂”，所以就顯得時間特別短暫，常常覺得還沒有充分享受，已經煙消云散，到了夢醒時分，人們也最易樂極生悲，感觸甚深。
“去年”句承上闋情感基調，通過夸張手法，形象地說明了人生衰老之快。“去年”“近年”是一種心理時間，是就人的'感受而言。作者當時已經暮年，回首往事，三十年彈指一揮間，黑發變白首，我們從中不難體會到當時他的傷感之情。傷情之極，以情入景是宋詞中常見筆法。“明月清風”是觸發人懷想的意象，“明月”代表了思念，“清風”代表了感傷，而“把酒”則有不勝憂愁而借酒澆愁之意。結句隱括了李白《宣州謝朓樓餞別校書叔云》“今日之日多煩憂”的詩意，及化用了李白《秋登宣城謝朓北樓》中的詩句：“誰念北樓上，臨風憶謝公。”前代稱謝公者有三，一為謝安，一為謝靈運，一為謝朓。依據文意，此處當指謝朓。作者此時登樓臨風，“憶謝公”是虛寫，而實則以謝朓指代蘇舜欽、梅堯臣等故友。以謝朓作喻，既稱道了故友們的詩名，懷念了當初的友誼，也表達了對他們離去的傷感之情。
全詞語言平易流暢，情感真摯哀婉，風格婉約蘊藉，誠為念友抒懷之佳作。（李飛躍）
清風明月本無價。蘇州城南三元坊文廟之東，有一處占地一萬多平方米的古老園林——滄浪亭，據說是蘇州現存最古老的園林。滄浪亭有副對聯寫的是：“清風明月本無價，近水遠山皆有情。”上聯出自歐陽修《滄浪亭》詩“清風明月本無價，可惜只賣四萬錢”；下聯出自蘇舜欽《過蘇州》詩“綠楊白鷺俱自得，近水遠山皆有情”。清嘉慶年間，江蘇巡撫、楹聯大師梁章鉅在修復滄浪亭時，集成此妙聯。楹聯的旨意，情懷淡泊，妙語連珠且工穩貼切。
經典的宋詞原文及賞析4
倚天絕壁，直下江千尺。
天際兩蛾凝黛，愁與恨，幾時極！暮潮風正急，酒闌聞塞笛。
試問謫仙何處？青山外，遠煙碧。
——宋代·韓元吉《霜天曉角·題采石蛾眉亭》
譯文及注釋
譯文
登上蛾眉亭憑欄望遠，只見牛渚山峭壁如削、倚天而立，上有飛瀑千尺懸空奔流，瀉入滔滔長江。那眉梢眉尖凝聚不解的愁與恨，到什么時候才能消散？
波濤洶涌的江水正卷起連天怒潮，浪高風急；酒意初退，耳畔便仿佛響起如怨如訴、不絕如縷的塞外悲笛。試問到哪里去才能追尋到謫仙人李白的蹤跡？那萬重青山外，千里煙波的盡頭、郁郁蔥蔥的地方。
注釋
霜天曉角：詞牌名。又名“月當窗”、“長橋月”、“踏月”。越調，仄韻格。各家頗不一致，通常以辛棄疾《稼軒長短句》為準。雙調四十三字，前后片各三仄韻。別有平韻格一體。
采石：采石磯，在安徽當涂縣西北牛渚山下突出于江中處。峨眉亭建立在絕壁上。《當涂縣志》稱它的形勢：“據牛渚絕壁，大江西來，天門兩山（即東西梁山）對立，望之若峨眉然。”
蛾眉亭：在當涂縣（今安徽境），傍牛渚山而立，因前有東梁山，西梁山夾江對峙和蛾眉而得名。牛渚山，又名牛渚圻，面臨長江，山勢險要，其北部突入江中名采石磯，為古時大江南北重要津渡、軍家必爭之地。蛾眉亭便建在采石磯上。
倚天：一作“倚空”。
兩蛾凝黛：把長江兩岸東西對峙的梁山比作美人的黛眉。
愁與恨：古代文人往往把美人的蛾眉描繪成為含愁凝恨的樣子。
極：窮盡，消失。
塞笛：邊笛，邊防軍隊里吹奏的笛聲。當時采石磯就是邊防的軍事重鎮（1161年虞允文曾大敗金兵于此）。聞塞笛，暗示了作者的感觸。
謫仙：李白，唐人稱為謫仙。他晚年住在當涂，并且死在那里。
青山：在當涂東南，山北麓有李白墓（據李華《故翰林學士李公墓志》）。
賞析二：
倚天絕壁，直下江千尺。天際兩蛾凝黛，絕與恨，幾時外？ 怒潮風正急，酒醒聞塞笛。試問謫仙何處？青山外，遠煙碧。
該詞為登蛾眉亭遠望，因景生情而作。風格豪放，氣魄恢宏。
蛾眉亭，在當涂縣（今安徽境），傍牛渚山而立，因前有東”山，西”山夾江對峙和蛾眉而得名。牛渚山，又名牛渚圻，面臨長江，山勢險要，其北部突入江中名采石磯，為古時大江南北重要津渡、軍家必爭之地。蛾眉亭便建在采石磯上。
上闋以寫景為主，情因景生。“倚天絕壁，直下江千尺”起句突兀，險景天成：登上蛾眉亭憑欄望遠，只見牛渚山峭壁化削、倚天而立，上有飛瀑千尺懸空奔流，瀉入滔滔長江。詞人見奇景而頓生豪情，“天際兩蛾凝黛，絕與恨，幾時外”，前句是說：那江天之外兩座夾江而立的遠山，宛化美人剛剛用黛石涂過的兩抹彎彎的`蛾眉。“凝”，謂凝止、聚積；在這里則指蛾眉凝絕；這便引出下面的句子“絕與恨，幾時外”來，“外”謂外盡、完了：那眉梢眉尖凝聚不解的絕與恨，到什么時候才能消散？這里運用了擬人化與比喻相結合的手法，，說的是蛾眉含絕帶恨，其實發泄的卻是詞人內心的憂國憂民的絕苦。詞人生于宋、金交兵、戰火遍地的動亂年代，身為南宋官員，面對半壁大好河山已陷金人之手、南宋王朝偏安江南一隅的情景，他所絕所恨的應是對恢復版圖、統一舊時河山的希冀一次次的破滅與繼續企求。
下闋以抒情為主，情與景融。“怒潮風正急，酒醒聞塞笛”是寫：波濤洶涌的江水正卷起連天怒潮，浪高風急；酒意初退，耳畔便仿佛響起化怨化訴、不絕化縷的塞外悲笛。“塞笛”，自然是邊塞亦即“塞外”的笛音；古人以長城為塞，“塞外”則指今長城以外亦即我北部邊疆地區，它常與“江南”相對仗使用。身在南國的詞人所聽到的“塞笛”，只能是因為日夜將收復金地縈繞心頭而形成的一種幻覺，在寫作技巧上則是使用了跨越空間、帶有浪漫主義色彩的大膽聯想，這使豪氣之中多少帶進了一絲蒼涼。當然，“塞笛”也可指實邊防軍隊里吹奏的笛聲，因為那時的采石磯就是南宋與金國交界的軍事重鎮，史載：紹興三十一年（1161），宋將虞允文曾大敗金兵于此地。但詩詞貴虛不貴實，若作前者理解，更增加些促人深思的、奇異的色彩。接下來詞人又迅速將馳騁的想象拉回到眼前，這里正是唐代大詩人李白晚年顛沛、依傍從叔當涂縣令李陽冰生活的地方，采石磯一帶正是詩人醉后入水、欲捕明月而葬身的地方。“試問謫仙何處？青山外，遠煙碧”中，前句是說：試問到哪里去才能追尋到謫仙人李白的蹤跡？作者對著茫茫江水，呼喚尋找著前朝那位狂放不羈、才華橫溢的偉大詩人。此時此地，此景此情，這尋找、這呼喚，既是對所傾心仰慕的詩人的憑吊（據李華《故翰林學士李公墓志》記載，李白墓在當涂東南之青山北麓），卻也可理解為詞人在積外地為苦悶心情尋找寄托，希望自身也具有曠達、豪邁化李白般的性格。結句“青山外，遠煙碧”意境開闊，它不僅對前面之問句作了答復，而且是詞人對絕與恨交錯纏繞所作的奮力擺脫：那萬重青山外，千里煙波的盡頭、郁郁蔥蔥的地方，當更有令人神馳的景物。
經典的宋詞原文及賞析5
解連環·怨懷無托原文、翻譯及賞析(周邦彥宋詞)
怨懷無托。
嗟情人斷絕，信音遼邈。
縱妙手、能解連環，似風散雨收，霧輕云薄。
燕子樓空，暗塵鎖、一床弦索。
想移根換葉。
盡是舊時，手種紅藥。
汀洲漸生杜若。
料舟依岸曲，人在天角。
謾記得、當日音書，把閑語閑言，待總燒卻。
水驛春回，望寄我、江南梅萼。
拚今生，對花對酒，為伊淚落。
——宋代·周邦彥《解連環·怨懷無托》
譯文及注釋
譯文
幽怨的情懷無所寄托，哀嘆情人天涯遠隔，音書渺茫無著落。縱使有妙手，能解開連環一般感情中的種種煩惱疑惑，但在兩人的感情云散雨收之后，還是會殘留下輕霧薄云一般淡淡的情誼和思念。佳人居住的燕子樓已在空舍，灰暗的塵埃封鎖了，滿床的琵琶琴瑟。樓前花圃根葉全已移載換過，往日全是，她親手所種的紅芍藥香艷灼灼。
江中的沙洲漸漸長了杜若。料想她沿著變曲的河岸劃動小舟，人兒在天涯海角飄泊。空記得，當時情話綿綿，還有音書寄我，而今那些閑言閑語令我睹物愁苦，倒不如待我全都燒成赤灰末。春天又回到水邊驛舍，希望她還能寄我，一枝江南的梅萼。我不惜一切對著花，對著酒，為她傷心流淚。
注釋
解連環：詞牌名。雙調，一百零六字。前段十一句，五仄韻，五十三字。后段十句，五仄韻，五十三字。又名《望梅》、《杏梁燕》。雙調一百零六字，仄韻。《詞譜》卷三四：“此調始自柳永 ，以詞有‘信早梅偏占陽和’，及‘時有香來，望明艷遙知非雪’句，名《望梅》。后因周邦彥詞有‘妙手能解連環’句，更名《解連環》。
信音：音信，消息。
遼邈（miǎo）：遼遠。
解連環：此處借喻情懷難解。
燕子樓空：燕子樓在今灌輸徐州。樓名。在今江蘇省徐州市 。相傳為唐貞元時尚書張建封之愛妾關盼盼居所。 張死后， 盼盼念舊不嫁，獨居此樓十余年。后以“燕子樓”泛指女子居所。這里指人去樓空。
暗塵：積累的塵埃。
床：放琴的架子。
移根換葉：比喻徹底變換處境。
紅藥：芍藥花。
杜若：芳草名。別稱地藕、竹葉蓮、山竹殼菜。
梅萼：梅花的蓓蕾。
拼：不顧惜，舍棄。
簡析
此詞以曲折細膩的筆觸，婉轉反復地抒寫了詞人所于昔日情人無限繾綣的.相思之情。全詞直抒情所，一波三折，委曲回宕，情思悲切，悱惻纏綿。
上片由今及昔，再由昔而今；下片由所方而己方，再寫己方期待所方。
開頭三句，“怨所無托。嗟情人斷絕，信音遼邈”，寫怨恨產生的根由；結尾三句，“拚今后，所花所酒，為伊淚落”，是最后的結論；中間的文字漸交錯變換地描寫失戀者的思緒，全篇結構層次清楚。上片反復表示相思之情不能斷絕。“怨所”之所以產生，是因為“情人斷絕”而且“信意遼邈”，致使滿腹的哀怨無所寄托，無法排遣。用連環比喻相思之情，謂相思恰如連環，本不可解，縱然“妙手能解”，那也還不免藕斷絲連，就像“風散雨收”之后，仍然會殘留下輕思薄云一樣。接著又用關盼盼“燕子樓”的典故述說縱然是人去樓空，也還剩得“一床弦索”。“床”，是古代的一種較矮的坐具：“弦索”，總指樂器。弦索仍然擺滿床上，蒙著一層灰塵，那是關盼盼的遺物，睹物思人，以喻相思之情不能斷絕。下面寫芍藥花，又寓含著往日的歡樂與離別后的凄楚。芍藥，是有特殊含義的。《詩經。溱洧》：“伊其相謔，贈之以芍藥。”又，芍藥一名“將離”，行將別離之意。“移根換葉”與“舊時紅藥”相關合，“手種”漸是以親自栽種芍藥來象征精心培植愛情。
過片用《九歌·湘君》“采芳洲兮杜若，將以遺兮下女”句意，表示離別與所念。汀洲，是水邊送別之地。人已乘舟而去，且遠天角，如今伊人不見，離去久遠，汀洲之杜若漸次成叢，而欲寄無出，亦似愁緒之與日俱增，而欲訴無地。“謾記得”以下幾句，筆鋒陡轉，忽作狠心決絕之辭，謂昔日往還音書，不過是些“閑語閑言”，人已斷絕，留它何用，點個火兒燒掉算了。這是暗用漢樂府《有所思》“”雜摧燒之，當風揚其灰”句意，以示“從今以往，無復相思”之決絕態度。可是，緊接著又”轉回來，再暗用南朝樂府《西洲曲》“折梅寄江北”句意，請求所方把象征愛情的江南梅花寄來。這真是“剪不斷，理還亂，是離愁”啊。最生總收一筆，表明至死不變的癡心，寫得極其凄苦。“拚今生”，已站好退身步，作了終生不能遂愿的準備：“所花所酒”，是說今后雖然有花可賞，有酒可飲，卻唯獨意中人不得相見，那么，也就只好“為伊淚落”了。
此詞以寫情為主，寫主人公與情人斷絕之悲。作者善用單字領起下文，如“縱”、“想”、“料”、“望”，“拼”諸字，都使感情深化，文勢轉折，有助于達難達之情。
經典的宋詞原文及賞析6
蘇軾《水龍吟》蘇 軾
蘇 軾
次韻章質夫楊花詞①
似花還似非花②，也無人惜從教墜③。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起④。不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴⑤。曉來雨過，遺蹤何在，一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水⑥。細看來，不是楊花點點，是離人淚。
注釋 ①章質夫;蘇軾好友，名楶，建州浦城(今福建浦城)人，北宋名將，謚莊簡。所作《水龍吟》詠楊花，是傳頌一時的名作。見第326頁。②非花：白居易《花非花》詞有“花非花，霧非霧”之語吟詠女性。③從：任憑。④“夢隨”三句：化用唐金昌緒《春怨》詩：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”⑤難綴：難以聯結生長、難以點綴(西園)，即花兒凋謝零落。⑥“春色”三句：葉清臣《賀圣朝》：“三分春色二分愁，更一分風雨。”蘇詞從此演化而來。
柳陰仕女圖 【清】 倪田
鑒賞 這首詞作于元豐四年(1081)春，蘇軾在黃州。這是一首次韻作品。由于事先規定了韻腳字，次韻之詞要做到聲韻和諧非常難。此外次韻詞詞意上既不能照抄原詞，又不能脫離太遠，所以很不容易寫好。但蘇軾這首詞卻是公認的上上之作，王國維《人間詞話》說：“東坡《水龍吟》詠楊花，和韻而似原唱;章質夫，原唱而似和韻。”又說：“詠物之詞，自以東坡《水龍吟》為最工。”前人大多認為，蘇軾的和詞在音韻和諧、詞意深婉上都超過章詞，但也有許多詞評家認為兩者不相上下，各有優點。只有很少一部分人認為章詞更加優秀。蘇軾在《與章質夫》(《蘇軾文集》卷五五)一文中有“《柳花》詞妙絕，使來者何以措詞?本不敢繼作……”云云，盛贊章詞，覺得它是一首后無來者的絕作，這當然有一點自謙的意思，不過至少可以肯定，章詞本身在描摹楊花的形、神上，的確非常出色。
首句“似花還似非花”，出手不凡，劉熙載《藝概《詞曲概》稱之為“可作全詞評語，蓋不離不即也”。正因為章詞實寫楊花，已經曲盡其妙，所以蘇軾要寫出新意，必須化實為虛。這一虛筆作為總起，已經為下文的想象、比喻、隱喻等作了充分的鋪墊。“也無人惜”句暫把詞意轉到實寫楊花上來，但一個“惜”字加入了濃重的感情色彩，而“墜”字更領起下面“拋家”三句。把楊花的墜落寫成“拋家”，已經開始進入了以物寫人的隱喻階段，“無情有思”一語則把這種隱喻點破。接下來六句便接續“有思”二字，具體寫離別之人和所思之事。其中“縈損”三句仍寫楊花，但同時也是寫看花之人，實際上又是在借花喻人。總之這三句中，物和人已經不能區分了。“柔腸”“困酣嬌眼”“欲開還閉”這些描寫既能指花，也能指人，且個個曲盡神形，何其巧妙! 至“夢隨”三句，楊花的實際形象開始減退，人的形象開始占主導。這三句化用前人詩意，但完全不露痕跡，工穩、貼切、自然。
下闋進入議論，楊花的.形象和離人的形象都淡出，作者的形象(或者說另一個看花人)開始進入，但是這個形象又似乎并不能與楊花、離人完全區別開。實際上，由于蘇軾所寫的是一種人生的普遍憂愁，這種憂愁又強烈地影響著外在景物，所以這里的幾個形象都是無法區分的，它們可以是楊花，可以是蘇軾，可以是章質夫，也可以是任何一個離人。“不恨”三句正話反說，實際上還是寫“恨”，“恨”的內容是時間的無情流逝和春意的老去。正因為“恨”春去，所以要尋“遺蹤”，也就有了接下來的“曉來”三句。“浮萍”無根，隨水而流，象征人生的漂泊無定，也是象征所思之人的遠離。“春色三分”三句又接浮萍來寫，“三分”柳絮，“二分”落于塵土，呼應上闋的“傍路”二字;“一分”落于流水，化為浮萍。呼應前文的“萍碎”二字。但柳絮不論落于何處，都說明春色已經散去，所懷之人已經離去。此時此刻，才有“細看”三句的以淚惜春，以淚懷人。
全詞語意環環相扣，惜春思人緊密結合，文思一貫，幾無縫隙。從嚴整的結構可以看出，作者必然花了很大的心思在構思之上，整首詞完全當得起一個“工”字。
實際上，這首詞也承載著蘇軾許多的感慨。蘇軾因“烏臺詩案”被貶黃州，心中自然有愁怨，但因怕再受人誹謗而不敢表達出來。這段日子里，他曾許久不作詩詞。章質夫作為他的好友寫信勸慰他，讓他要謹慎，并要求唱和，所以蘇軾才寫了這首詞。蘇軾在給章質夫的信里說：“承喻慎靜以處優患。非心愛我之深，何以及此，謹置之座右也……又思公正柳花飛時出巡按，坐想四子，閉門愁斷，故寫其意，次韻一首寄去，亦告不以示人也。”寫了詞給章質夫，又請求他不要給別人看，可見當時蘇軾的處境和心情。他一方面想壓抑自己的憂憤，可是又不能完全壓抑住，所以在這首詞里，或隱或顯，我們總能看到一個憂傷、悲憤的影子。
關于楊花落水化成浮萍的說法，蘇軾曾在詞下注解道“楊花落水為浮萍，驗之信然”，但后代有許多人批評蘇軾是錯的;我們現在也根據所謂的科學道理來指出蘇軾所說的現象是不合生物規律的，肯定是錯的。蘇軾誠然是錯了，但嚴謹的他斷不會憑空捏造一個現象，是什么原因讓他誤解了呢?宋姚寬《西溪叢話》說：“楊、柳二種……子為飛絮，今絮中有小青子，著水、泥、沙灘上，即生小青牙，乃柳之苗也。東坡謂絮化為浮萍，誤矣。”這樣的解釋就比較可信了。(姚蘇杰)
集評 明《張綎：“質夫建功戎馬，亦人豪也。 此詞詠楊花，形容曲盡，工于鉛槧之士萬不能及。 東坡復書云：‘柳花詞絕妙，使來者何以措詞。’然坡翁和……殆若禁體詩，然亦可謂妙絕矣，何謂無所措詞呼?”(《草堂詩馀后集別錄》)
清《黃蘇：“首四句是寫楊花形態：‘縈損’以下六句，是寫望楊花之人之情緒。二闋用議論，情景交融，筆墨入化，有神無跡矣。”(《蓼園詞選》)
鏈接 次韻。又叫步韻，是詩詞唱和的四種形式之一。詩詞唱和的四種形式是：和詩;用韻;依韻;次韻。“和詩”除了詩意要關聯外，沒有韻上的要求。“用韻”則要求用與原作同一韻部的字作為韻腳。“依韻”不但要求與原作所壓之韻部相同，而且要求韻腳字也要相同，但各個韻腳的次序可變。“次韻”則要求用完全相同的韻字，并且次序也要相同。由于事先規定了韻腳字，次韻之詞要做到聲韻和諧就非常難。此外次韻詞詞意上即不能照抄原詞，又不能脫離太遠，所以很不容易寫好。寫得最成功的次韻詞就是蘇軾的這首《水龍吟》。
經典的宋詞原文及賞析7
「原文」：
怒發沖冠，憑欄處瀟瀟雨歇。 抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。 三十功名塵與土， 八千里路云和月。 莫等閑白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪； 臣子恨，何時滅！ 駕長車踏破賀蘭山缺。 壯志饑餐胡虜肉， 笑談渴飲匈奴血。 待從頭收拾舊山河，朝天闕。
「作者」： 岳飛（1103—11141）字鵬舉，相州湯陰（今屬河南）人。少年從軍，官至河南、北諸路招討使，樞密副使。他是南宋初年的抗金名將。因堅持抗敵，反對議和，為奸相秦檜以“莫須有”的罪名謀害。工詩詞，但留傳甚少。詞僅存三首，內容皆表達抗金的偉大抱負和壯志難酬的深沉慨嘆。風格悲壯，意氣豪邁。有《岳武穆集》。
「注釋」： 憑：倚靠。 處：時候。 三十：指年齡。 塵與土：謂征戰中奔波勞累。 八千：言征途之漫長。 云和月：披星戴月，謂夜以斷日地行軍戰斗。 靖康恥：靖康是宋欽宗年號。靖康元年（1126），金后攻破汴京，擄徽欽二帝北去。 賀蘭山：在今寧夏回族自治區。 缺：山口。 朝天闋：朝見皇帝，天闋，皇帝的'宮殿。
「賞析」： 此詞感情慷慨悲涼，音調激越高亢，充滿愛國激情。詞中表現出作者對恢復中原的堅定信心和對敵寇的刻骨仇恨。陳廷焯盛贊此詞曰：“何等氣概！何等志向！千載下讀之，凜凜有生氣焉。‘莫等閑’二語，當為千古箴銘。”（《白雨齋詞話》）
經典的宋詞原文及賞析8
滿江紅·怒發沖冠
作者：岳飛
怒發沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑，白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪；臣子恨，何時滅？駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭，收拾舊山河，朝天闕。
注釋
怒發沖冠：形容憤怒至極，頭發豎了起來。
瀟瀟：形容雨勢急驟。
長嘯：感情激動時撮口發出清而長的聲音,為古人的一種抒情舉動。
三十功名塵與土：年已三十，建立了一些功名，不過很微不足道。
八千里路云和月：形容南征北戰、路途遙遠、披星戴月
等閑：輕易，隨便。
靖康恥：宋欽宗靖康二年（1127年），金兵攻陷汴京，虜走徽、欽二帝。
賀蘭山：賀蘭山脈位于寧夏回族自治區與內蒙古自治區交界處。
朝天闕：朝見皇帝。天闕：本指宮殿前的樓觀，此指皇帝生活的地方。
翻譯
我憤怒得頭發豎了起來，獨自登高憑欄遠眺，驟急的風雨剛剛停歇。抬頭遠望天空，禁不住仰天長嘯，一片報國之心充滿心懷。三十多年來雖已建立一些功名，但如同塵土微不足道，南北轉戰八千里，經過多少風云人生。好男兒，要抓緊時間為國建功立業，不要空空將青春消磨，等年老時徒自悲切。靖康之變的恥辱，至今仍然沒有被雪洗。作為國家臣子的憤恨，何時才能泯滅！我要駕著戰車向賀蘭山進攻，連賀蘭山也要踏為平地。我滿懷壯志，打仗餓了就吃敵人的肉，談笑渴了就喝敵人的鮮血。待我重新收復舊日山河，再帶著捷報向國家報告勝利的`消息！
賞析
上闕壯懷激烈，破空而來：我胸中的怒火在熊熊燃燒，憤怒無法遏制；而我憑欄之處，驟雨才歇。抬眼望去，看到大好河山剛被收復卻又失去，不由得仰天長嘯，要吐盡這滿腔憤懣！三十多年立下的功名，不過如塵土般微不足道；南北轉戰數千里，艱難困苦唯有云月相隨。好男兒，要抓緊時間為國建功立業，莫要蹉跎歲月，待年老時徒傷悲！
“怒發沖冠”出自《史記·廉頗藺相如列傳》，秦王不想真正拿出十五城池，而只想以虛言直接騙取和氏壁，藺相如因而“怒發上沖冠”，這和當時金與南宋的假和談如出一轍，作者的心情也和藺相如一樣為之怒發沖冠！“憑欄處”，憑，倚靠。“憑欄”此處又與南唐李煜“獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難”（《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）的家國情懷相契合。雖急雨驟歇，但作者面對雨后初霽的如畫江山，胸中激憤卻無法釋懷，唯有仰天長嘯。“三十功名塵與土，八千里路云和月。”氣勢如虹，將作者壯志人生勾勒出來：三十多年的功名不過如塵土般微不足道，數千里的奔波奮戰唯有天地云月可鑒！這兩句朗朗上口，既雄渾激昂又慷慨悲涼，作者戎馬倥傯、無私為國的愛國之心日月昭昭。“莫等閑，白了少年頭，空悲切！”既是自勵，也是勉勵后人：千萬別讓寶貴的青春年華虛度，空留下枉然的悲切和愧悔！諄諄勸導，“當為千古箴銘 ”。
下闕進一步表現作者報仇雪恥、重整乾坤的壯志豪情：靖康之恥，還未雪洗，臣子之恨，怎能磨滅？期望能駕車長驅直搗敵營，踏破賀蘭山！義憤填膺，談笑蔑敵，發誓要痛吃敵人的肉；渴飲敵人的血。待我重頭再來，收復舊日山河，朝拜故都京闕！
“靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅”四句，句式短促，而音韻鏗鏘，一句迫切一句地將作者一腔民族義憤反詰而出，語感強烈，力透字背。“駕長車，踏破賀蘭山缺”，表達自已踏破重重險關、直搗敵人巢穴的決心。“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血”二句，把對不共戴天的敵寇的切齒痛恨和作者英勇無畏的英雄氣概抒寫得淋漓盡致。“待從頭，收拾舊山河，朝天闕”，待到舊疆恢復，天朝一統，國家山河煥然一新，群臣拜舞闕下，是多么宏偉莊嚴、令人意氣風發的情景！
這首表現復仇御侮、英雄壯志的千古絕唱，充滿了愛國主義的激情，語言樸實粗獷，音調高亢悲壯。全詞表示了對入侵者的切齒痛恨，發出了驅逐入侵者，收復河山的堅定誓言。詞中強烈的愛國主義精神，昂揚的戰斗激情及必勝信念，在后世中華民族反侵略斗爭中產生了深遠影響。清人陳廷焯的《云韶集》評曰：“何等氣概！何等志向！千載下讀之，凜凜有生氣焉。”
岳飛此詞，激勵著中華民族的愛國心。抗戰期間這首詞曲以其低沉但卻雄壯的歌音，感染了中華兒女。
前四字，即司馬遷寫藺相如“怒發上沖冠”的妙，表明這是不共戴天的深仇大恨。此仇此恨，因何愈思愈不可忍？正緣獨上高樓，自倚闌干，縱目乾坤，俯仰六合，不禁熱血滿懷沸騰激昂。——而此時秋霖乍止，風澄煙凈，光景自佳，翻助郁悶之懷，于是仰天長嘯，以抒此萬斛英雄壯志。著“瀟瀟雨歇”四字，筆鋒微頓，方見氣度淵靜。
開頭凌云壯志，氣蓋山河，寫來氣勢磅礴。再接下去，作者以“三十功名塵與土，八千里路云和月”十四個字，出乎意料，令人叫絕，此十四字，如見將軍撫膺自理半生壯志，九曲剛腸，英雄正是多情人物。功名是其所期，豈與塵土同埋；馳驅何足言苦，堪隨云月共賞。（此功名即勛業義，因音律而用，宋詞屢見）試看此是何等胸襟，何等識見！
過片前后，一片壯懷，噴薄傾吐：靖康之恥，指徽欽兩帝被擄，猶不得還；故下言臣子抱恨無窮，此是古代君臣觀念。此恨何時得解？功名已委于塵土，三十已去，至此，將軍自將上片歇拍處“莫等閑、白了少年頭，空悲切”之勉語，說與人體會。雄壯之筆，字字擲地有聲！
以下出奇語，現壯懷，英雄忠憤氣概，凜凜猶若神明。金兵入據中原，止畏岳家軍，不啻聞風喪膽，故自岳飛言，“匈奴”實不足滅，踏破“賀蘭”直搗黃龍并非夸大其辭。“饑餐”、“渴飲”一聯合掌；然只有如此才足以暢其情、盡其勢。未至有復沓之感者，以其中有真氣在。
有論者設：賀蘭山在西北，與東北之黃龍府，遙距千里，有何交涉？那克敵制勝的抗金名臣老趙鼎，他作《花心動》詞，就說：“西北欃槍未滅，千萬鄉關，夢遙吳越”；那忠義慷慨寄敬胡銓的張元干，他作《虞美人》詞，也說：“要斬樓蘭三尺劍，遺恨琵琶舊語”！這都是南宋初期的愛國詞作，他們說到金兵時，均用“西北”、“樓蘭”（漢之西域鄯善國，傅介子計斬樓蘭王，典出《漢書·西域傳》），可見岳飛用“賀蘭山”和“匈奴”，是無可非議的。
“待從頭，收拾舊山河，朝天闕！”滿腔忠憤，丹心碧血，傾出肺腑。用文學家眼光視之結束全篇，神氣十足，無復豪發遺憾，令人神旺，叫人起舞。然而岳飛頭未及白，金兵自陷困境，由于奸計，宋皇朝自棄戰敗。“莫須有”千古奇冤，聞者發指，豈可指望他率軍協同中原父老齊來朝拜天闕哉？悲夫。
詞不以文字論長短，若以文字論，亦當擊賞其筆力之沉厚，脈絡之條鬯，情趣之深婉，皆不同凡響，倚聲而歌，乃振興中華之必修音樂藝術課也。
經典的宋詞原文及賞析9
淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，為賦。
更能消幾番風雨？
匆匆春又歸去。
惜春長怕花開早，何況落紅無數。
春且住。
見說道、天涯芳草無歸路。
怨春不語。
算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。
長門事，準擬佳期又誤。
蛾眉曾有人妒。
千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？
君莫舞，君不見、玉環飛燕皆塵土！
閑愁最苦。
休去倚危欄，斜陽正在、煙柳斷腸處。
辛棄疾詞作鑒賞
這是辛棄疾四十歲時，也就是宋孝宗淳熙六年（1179年）暮春寫的詞。辛棄疾自紹興三十二年（1162年）渡淮水投奔南宋，十七年中，他的抗擊金軍、恢復中原的主張，始終沒有被南宋朝廷所采納。
自己抗金殺敵收拾山河的志向也無法實現，只是作一些遠離戰事的閑職，這一次，又是被從荊湖北路轉運副使任上調到荊湖南路繼續當運副使。轉運使亦稱漕司，是主要掌管一路財賦的'官職，對辛棄疾來說，當然不能盡快施展他的才能和抱負。何況如今是調往距離前線更遠的湖南去，更加使他失望。他知道朝廷實無北上雄心。當同僚置酒為他餞行的時候，他寫了這首詞，抒發胸中的郁悶和感慨。
經典的宋詞原文及賞析10
柳永《木蘭花慢》柳永
柳永
拆桐花爛漫①，乍疏雨、洗清明②。正艷杏燒林③，緗桃繡野④，芳景如屏⑤。傾城。盡尋勝去，驟雕鞍紺幰出郊坰⑥。風暖繁弦脆管，萬家競奏新聲。盈盈。斗草踏青⑦。人艷冶、遞逢迎⑧。向路旁往往，遺簪墮珥，珠翠縱橫⑨。歡情。對佳麗地，任金罍罄竭玉山傾⑩。拚卻明朝永日，畫堂一枕春酲（11）。
注釋 ①“拆桐花”句：指桐花開得正爛漫。拆，綻裂，開。桐樹三月開花，色白如雪，十分美麗。唐白居易《桐花》：“春令有長候，清明桐始發。何此巴峽中，桐花開十月？”②清明：二十四節氣之一，在每年陽歷的4月4日至6日之間，正是春光明媚草木吐綠的時節，也正是人們春游（古代叫踏青）的好時候，所以古人有清明踏青，并有掃墓等活動的習俗。③艷杏燒林：指鮮艷的杏花染紅了樹林。④緗（xiāng）桃：緗核桃，結淺紅色果實的桃樹。也指這種樹的花或果實。宋陳允平《戀繡衾》詞：“緗桃紅淺柳褪黃。燕初來、宮漏漸長。”⑤芳景如屏：美麗的景色就像屏風上畫的一樣。⑥紺幰（gànxiǎn）：天青色的車幔。此代指車輛。郊坰（jiǒng）：郊野，野外。⑦斗草踏青：斗百草和春季郊游。⑧遞逢迎：相互打招呼。⑨簪（zān）：女子用來固定發型和裝飾頭發的飾品。⑩金罍（léi）：罍，古酒器，多以青銅制成而飾以金，刻云雷之象，故稱為金罍。《詩經《周南《卷耳》：“我姑酌彼金罍。”《爾雅《釋器》郭璞注云“罍，形似壺，大者受一斛。”（11）春酲（chéng）：酲，酒醉而神志不清。《詩經《小雅《節南山》：“憂心如酲，誰秉國成。”
萬橫香雪圖【清】任熊
鑒賞此詞當為柳永前期之作。詞中描寫了清明時節的旖旎風光和都市市民的郊游盛況，再現了北宋前期社會安定，市民生活富庶的局面。
起句以爛漫盛開的桐花直接入題，點明了時令和物候。依調，《木蘭花慢》的第一句都是五個字，不可冠以毫無實意的虛字。“桐花爛漫”本已成句，又加一“拆”字，極易產生誤讀誤解。元人沈義父曾指出：“近時詞人，多不詳看古曲下句命意處，但隨俗念過便了。如柳詞《木蘭花慢》云‘拆桐花爛漫’，此正是第一句不用空頭字在上，故用‘拆’字，言開了桐花爛漫也。有人不曉此意，乃云‘此花名為拆桐’，于詞中云‘開到拆桐花’，開了又拆，此何意也？”（《樂府指迷》）一個“拆”字，寫出了桐花的爛漫風致。仿佛在桐花背后是由東風作主，專為清明而綻開之意。寫艷杏染紅了樹林，用一個“燒”字，極具動感。因為杏為紅色如火，“燒”不但將艷杏寫得更紅，還冉冉有群杏蔓延盛開的動態之感。“緗桃繡野”，《花譜》稱子葉桃為緗桃，即緗核桃，花、果實淺紅色。一個“繡”字，將緗桃擬人化，給人一種子葉桃蓬勃盛開、在一望無際的原野上如緞帶飄拂之感。一個“拆”字，一個“燒”字，一個“繡”字，三個動詞盤活了全詞，造成了一種萬紫千紅、芬芳馥郁、生意盎然的美麗早春景象。
隨著詞作的展開，作者生動而逼真地再現了當時規模宏大的都市游樂圖，既有宏觀的場面描寫，又有具體的人物刻畫。城郊車水馬龍，人潮涌動，金石絲竹遍作，處處景象熱鬧非凡。宋人孟元老《東京夢華錄》對此有詳細的記載：“四野如市，往往就芳樹之下，或園囿之間，羅列杯盤，互相勸酬。都城之歌兒舞女，遍滿園亭，抵暮而歸。”在具體到細節上，作者也選擇了一個極富青春氣息的場景：青年女子斗百草，玩耍取樂。婦女們連簪子耳墜等首飾掉了一地也沒發覺，說明大家玩得盡興和投入。據南宋周密《武林舊事》“元夕”條記載：“脆管清吭，新聲交奏，戲具紛嬰，鬻歌售藝者紛然而集。至夜闌，則有持小燈照路拾遺者，謂之掃街，遺簪墮耳，往往得之，亦東都遺風也。”亦可以參證。此外，宋人張擇端《清明上河圖》就是描繪汴京汴河兩岸的景物，人來人往，熙熙攘攘，各行各業集于游市，充分反映了清明時節踏青娛樂的情景。
全詞景色如繪，場面恢弘，細節逼真，敘事明快，“承平氣象，形容曲盡”，可謂是詞中的'“清明上河圖”。（李飛躍）
集評元《吳師道：“《木蘭花慢》，柳耆卿清明詞，得音調之正。蓋‘傾城’‘盈盈’‘歡情’，于第二字中有韻。近見吳彥高中秋詞，亦不失此體，馀人皆不能。”（《吳禮部詞話》）
唐圭璋、潘君昭：“作者以工致的筆法，勾勒出圖畫般的春夏秋冬四季佳景。并擅長于攝取較有特征的鏡頭，使之形象鮮明地呈現在人們眼前。”（《論柳永詞》）
鏈接 《木蘭花慢》詞牌。《木蘭花》，原為唐代教坊曲名，后用為詞調，唐五代時期的《木蘭花》是為小令，宋人將其演變成慢調，名曰《木蘭花慢》，雙調，一百零一字，平韻。句數和用韻數，各詞都不一致，有較大的變化。常見的體式有三種：二十三句十二平韻體；二十句十平韻體；十九句八平韻體。
斗草踏青。斗百草是古代女子常玩的一種游戲。《荊楚歲時記》云：“五月五日，四民并踏百草，又有斗百草之戲。”她們競采百花，以多寡優略決勝負。踏青，即春季郊游。舊俗以清明節為踏青節。清人秦嘉謨輯《月令粹編》卷四引馮應京《月令廣義》云：“蜀俗正月初八日，踏青游冶。”又卷五引費著《歲華紀麗譜》云：“二月二日踏青節，初郡人游賞，散在四郊。”又卷六引李淖《秦中歲時紀》云：“上巳（三月初三）賜宴曲江，都人于江頭禊飲，踐踏青草，謂之踏青履。”
節序詞。以吟詠四時節令風情為內容題材的一類詞體，謂之節序詞。此類詞在唐五代已經產生，至宋代頗為興盛。北宋時期以柳永的節序詞最多也最為著名，如《木蘭花慢》（“拆桐花爛漫”）詠汴京清明游樂風情等，在當時極為傳誦。此外，北宋后期周邦彥《解語花》賦元夕詞也頗為膾炙人口。到了南宋，節序詞的創作又有新的發展變化，更多地融入了詞人的身世家國之感。如李清照《永遇樂《元宵》、史達祖《東風第一枝《賦立春》等，皆為南宋節序詞的代表作。張炎《詞源》卷下有專節論宋代“節序”詞，舉周邦彥《解語花》賦元夕詞、史達祖《東風第一枝》賦立春詞、《喜遷鶯》賦元夕詞諸作，稱賞云：“此等妙詞頗多，不獨措辭精粹，又且見時序風物之盛，人家宴樂之同。”當然，宋代節序詞中也不無平庸率俗者，正如張炎《詞源》卷下所云：“昔人詠節序，不惟不多，付之歌喉者，類是率俗，不過為應時納祜之聲耳。”然而也正因為這些節序詞有“應時納祜”之功用，又以“率俗”為特征，反而在市井間特別流行，如柳永所作節序詞就是如此。（據王兆鵬、劉尊明《宋詞大辭典》）
經典的宋詞原文及賞析11
簌簌衣巾落棗花，村南村北響繰車。牛衣古柳賣黃瓜。
酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲門試問野人家。
【注釋】
⑴徐門：即徐州。
⑵謝雨：雨后謝神。
⑶簌簌：花落貌，一作蔌蔌，音義皆同。
⑷繅車：抽絲之具。繅，一作繰，把蠶繭浸在熱水里，抽出蠶絲。
⑸牛衣：蓑衣之類。這里泛指用粗麻織成的衣服。《漢書.食貨志》有貧民常衣牛馬之衣的話。
⑹漫思茶：想隨便去哪兒找點茶喝。漫，隨意，一作謾。
【譯文】
棗花紛紛落在衣襟上。村南村北響起車繅絲的聲音，古老的柳樹底下有一個穿牛衣的農民在叫賣黃瓜。
路途遙遠，酒意上心頭，昏昏然只想小憩一番。艷陽高照，無奈口渴難忍，想隨便去哪找點水喝。于是敲開一家村民的屋門，問：可否給碗茶？
【賞析】
這首《浣溪沙》詞是蘇軾43歲在徐州任太守時所作。公元1078年（元豐元年）春天，徐州發生了嚴重旱災，作為地方官的蘇軾曾率眾到城東二十里的石潭求雨。得雨后，他又與百姓同赴石潭謝雨。蘇軾在赴徐門石潭謝雨路上寫成組詞《浣溪沙》，共五首，這是第四首。作品描述他鄉間的見聞和感受。藝術上頗具匠心，詞中從農村習見的典型事物入手，意趣盎然地表現了淳厚的鄉村風味。清新樸實，明白如話，生動真切，栩栩傳神，是此詞的顯著特色。此詞上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。
簌簌衣巾落棗花從棗花落到衣巾上的聲音開端，反映了一位關心人民生活的太守對雨后農村新景象的喜悅之情。作者在謝雨道上，經過長途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，簌簌之聲傳來耳際，并好像有什么東西打在身上和頭巾上。這時，他才意識到：這是棗花落在身上。棗花落在衣巾上的聲音是輕微的，但在作者的耳里卻是那么真切。接著，耳邊又傳來吱吱呀呀的聲響，越往前走，這響聲便越濃，從南，從北，從四面八方傳來，不用看也不用問，這是作者熟悉的繅車的響聲。村南村北概括繅車聲，說明作者聽得多么認真，多么細心，多么興奮。從響聲中，作者意識到，他已進入村中了。這時，突然一陣叫賣聲傳入耳鼓，定睛一看，原來是一位披著牛衣的農民坐在古老的柳樹蔭中，面前擺著一堆黃瓜。牛衣古柳，作者換一個角度來寫他對蔬菜豐收的喜悅心情。三句話，三個畫面，似乎東鱗西爪，毫無聯系。可是用謝雨的路上這條線串起來，就讓人感到這幅連環畫具有很強的立體感。這一組畫面，不僅色彩美，而且有音樂美。無論是簌簌的'落花聲，嗡嗡的繰車聲，還是瓜農的叫賣聲，都富有濃郁的生活氣息，生動地展現出農村一派欣欣向榮的景象。
上片寫的是農村生產勞動的繁忙景象，下片轉入寫求雨途中行路的艱辛，突出作者的感受和意識活動。酒困路長惟欲睡是對上片的補充。在結構上，這一句又是倒敘，它說明前三句之所以從聽覺方面來寫，主要是因為酒意未消，路途遙遠，人體困乏，故而寫下來的只不過是睡眼朦朧中聽來的片斷，并非是視覺構成的完整統一的畫面。日高人渴兩句，雖然寫的是由于口渴而急于到農民家里覓水的意識活動，但同時也反映了作者不拘小節、隨遇而安的性格特征。走了一村又一村，這時已是日高天熱，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上來了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。試問一詞用得十分講究，既寫出了作者滿懷希望想討杯茶解渴的心情，又擔心農忙季節，農家無人，自己不便貿然而入的心情。信筆寫來，不事雕琢，但卻栩栩如生，刻畫出一位謙和平易近人的知州形象，將一位太守與普通農民的關系寫得親切自然。敲門試問野人家，詞到這里就戛然而止了。詞人敲門的結果怎樣呢？喝到茶沒有？農民是怎樣招待他的呢？詞中未作一個字的交代，留給讀者去想像，更是余味無窮。這就是古典詩詞中所講究的含不盡之意，見于言外。作者為何要敲門試問呢？1.他是一個體恤民情、愛民如子的好父母官，謙和有禮，不會貿然闖入農家；2剛剛在旱災后求得雨，主人可能外出下田耕作，并不在家，所以他要試探一下家中是否有人在。
《浣溪沙》詞中簌簌衣巾落棗花一句，實為棗花簌簌落衣巾的倒文；杜甫《秋興》一詩中有香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝，原意為：鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝。主賓倒置的同時，賓語香稻粒、碧梧枝還被拆開分屬主賓位置。對于古典詩歌詩句的倒置，清人洪亮吉說：詩家例用倒句法，方覺奇峭生動。
《浣溪沙》全詞有景有人，有形有聲有色，鄉土氣息濃郁。日高、路長、酒困、人渴，字面上表現旅途的勞累，但傳達出的仍是歡暢喜悅之情，傳出了主人公縣令體恤民情的精神風貌。這首詞既畫出了初夏鄉間生活的逼真畫面，又記下了作者路途的經歷和感受，為北宋詞的社會內容開辟了新天地。
經典的宋詞原文及賞析12
《踏莎行》
小徑紅稀，芳郊綠遍，高臺樹色陰陰見。①春風不解禁楊花，蒙蒙亂撲行人面。② 翠葉藏鶯，朱簾隔燕，爐香靜逐游絲轉。③一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。
【注釋】
①“小徑”兩句：寫春末夏初景色。紅稀：花兒稀少。綠遍：遍地綠草。陰陰見（xian現）：暗暗顯露出來。見：同現。②蒙蒙：原用以形容微雨。《詩·豳風·東山》：“我來自東，其雨蒙蒙。”這里形容楊花紛飛的樣子。③游絲：指蜘蛛、青蟲之類所吐的絲，飄蕩在空中，故稱游絲。
【譯文】
稀疏的殘紅點綴著幽靜的小路，萋萋芳草將遼闊的原野綠透。遠處綠樹的濃蔭中，隱隱現出一角高樓。和煦的春風不懂得禁住楊花，蒙蒙飛絮，直往行人臉上亂撲，似乎要把春天匆匆帶走。茂密的翠葉深處，隱約傳來幾聲黃鶯的啁啾，珠簾外，燕兒雙雙在輕盈地飛舞。室內的爐香裊裊上升，靜靜地把空中飄蕩的游絲追逐。從酒后的醉夢中醒來，濃郁的愁思仍沉重地縈繞心頭。斜陽的'余輝無聲地照在深幽的庭院，心中更感到一種難以排遣的孤獨。
【集評】
明·沈際飛：“景物不殊，運掉能離奇天矯。結‘深深’妙，換不得實字。”（《草堂詩余正集》卷二）
清·沈謙：“‘夕陽如有意，偏傍小窗明’不若晏同叔‘一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院’更自神到。”（《填詞雜說》）
清·李調元：“晏殊珠玉詞極流麗，能以翻用成語見長。如‘垂楊只解惹春風，何曾系得行人住’，又‘春風不解禁楊花，蒙蒙亂撲行人面’等句是也。翻復用之，名盡其致。”（《雨村詞話》卷二）
清·張惠言：“此詞亦有所興，其歐公《蝶戀花》之流乎。”（《詞選》）
清·黃蘇：“首三句言花稀而葉盛，喻君子少而小人多也。‘高臺’指帝閽。‘東風’二句，言小人如楊花之輕薄，易動搖君心也。‘翠葉’二句，喻事多阻隔。‘爐香’句，喻己心郁紆也。‘斜陽卻照深深院’，言不明之日難照此淵衷也。臣心與閨意雙關，寫去細思，自得之耳。”（《蓼園詞選》）
清·譚獻：“刺詞。‘高臺樹色隱隱見’，正與斜陽相映。”（《譚評詞辨》卷一）
【總案】
這首詞描繪了暮春時節特有的景色，寫景極為流麗。以“斜陽卻照深深院”作結，透露出由春暮而觸起的淡淡哀愁和人生遲暮之感，含蓄傳神。張惠言，黃蘇、譚獻認為這首詞有寄托，實為穿鑿附會。
經典的宋詞原文及賞析13
山抹微云，天連衰草，畫角聲斷譙門。
暫停征棹，聊共引離尊。
多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。
斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。
銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。
謾贏得、青樓薄幸名存。
此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。
傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。
——宋代·秦觀《滿庭芳·山抹微云》
譯文及注釋
譯文
會稽山上，云朵淡淡的像是水墨畫中輕抹上去的一半；越州城外，衰草連天，無窮無際。城門樓上的號角聲，時斷時續。在北歸的客船上，與歌妓舉杯共飲，聊以話別。回首多少男女間情事，此刻已化作縷縷煙云散失而去。眼前夕陽西下，萬點寒鴉點綴著天空，一彎流水圍繞著孤村。
悲傷之際又有柔情蜜意，心神恍惚下，解開腰間的.系帶，取下香囊。徒然贏得青樓中薄情的名聲罷了。此一去，不知何時重逢？離別的淚水沾濕了衣襟與袖口。正是傷心悲情的時候，城已不見，萬家燈火已起，天色已入黃昏。
注釋
滿庭芳：詞牌名。雙調九十五字，前片四平韻，后片五平韻。
連：一作“黏”。
譙門：城門。
引：舉。尊：酒杯。
蓬萊舊事：男女愛情的往事。
煙靄（ǎi）：指云霧。
消魂：形容因悲傷或快樂到極點而心神恍惚不知所以的樣子。
謾（màn）：徒然。薄幸：薄情。
賞析
這首《滿庭芳》是秦觀最杰出身詞作之一。起拍對端“山抹微云，天連衰草”，雅俗共賞，只此一個對句，便足以流芳詞史了。一個“抹”字出語新奇，別有意趣。“抹”字本意，就是用別一個顏色，掩去了原來身底色之謂。傳說，頓德宗貞元時閱考卷，遇有詞理不通身，他便“濃筆抹之至尾”。至于古代女流，則時時要“涂脂抹粉”亦即用脂紅別色以掩素面本容之義。
按此說法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直書“山掩微云”四個大字，那就風流頓減，而意致全無了。詞人另有“林梢一抹青如畫，知是淮流轉處山。”身名句。這兩個“抹”字，一寫林外之山痕，一寫山間之云跡，手法俱是詩中之畫，畫中之詩，可見作者是有意將繪畫筆法寫入詩詞身。少游這個“抹”字上個享盛名，婿宴席前遭了冷眼時，便“遽起，叉手而對曰：”某乃山抹微云女婿也！“以至于其雖是笑談，卻也說明了當時人們對作者煉字之功身贊許。山抹微云，非寫其高，概寫其遠。它與”天連衰草“，同是個目天涯身意思：一個山被云遮，便勾勒出一片暮靄蒼茫身境界；一個衰草連天，便點明了暮冬景色慘淡身氣象。全篇情懷，皆由此八個字里而透發。
“畫角”一句，點明具體時間。古代傍晚，城樓吹角，所以報時，正如姜白石所謂“漸黃昏，清角吹寒，前空城”，正寫具體時間。“暫停”兩句，點出賦別、餞送之本事。詞筆至此，便有回首前塵、低回往事身三句，稍稍控提，微微唱嘆。妙“煙靄紛紛”四字，虛實雙關，前后相顧。“紛紛”之煙靄，直承“微云”，脈絡清晰，是實寫；而昨日前歡，此時卻憶，則也正如煙云暮靄，分明如，而又迷茫悵惘，此乃虛寫。
接下來只將個目天涯身情懷，放眼前景色之間，又引出了那三句使千古讀者嘆為絕唱身“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”。于是這三句可參看元人馬致遠身名曲《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉；小橋流水人家；古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人天涯”，抓住典型意象，巧用畫筆點染，非大手不能為也。少游寫此，全神理，謂天色既暮，歸禽思宿，卻流水孤村，如此便將一身微官濩落，去國離群身游子之恨以“無言”之筆言說得淋漓盡致。詞人此際心情十分痛苦，他不去刻畫這一痛苦身心情，卻將它寫成了一種個美身境界，難怪令人稱奇叫絕。
下片中“青樓薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊賞”身典故：杜牧之，官滿十年，棄而自便，一身輕凈，亦萬分感慨，不屑正筆稍涉宦郴字，只借“閑情”寫下了那篇有名身“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名”，其詞意怨憤謔靜。而后人不解，竟以小杜為“冶游子”。少游之感慨，又過乎牧之之感慨。
結尾“高城望斷”。“望斷”這兩個字，總收一筆，輕輕點破題旨，此前筆墨倍添神采。而燈火黃昏，正由山林微云身傍晚到“紛紛煙靄”身漸重漸晚再到滿城燈火，一步一步，層次遞進，井然不紊，而惜別停杯，流連難舍之意也就盡其中了。
這首詞筆法高超還韻味深長，至情至性而境界超凡，非用心體味，不能得其妙也。后，秦觀因此得名“山抹微云君”。
經典的宋詞原文及賞析14
三更月，中庭恰照梨花雪。
梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。
王孫何許音塵絕，柔桑陌上吞聲別。
吞聲別，隴頭流水，替人嗚咽。
——宋代·賀鑄《子夜歌·三更月》
譯文及注釋
譯文
深夜的月光照著庭中的梨花如同冬日的白遠，相思的情懷有說不盡的凄然就像是杜鵲啼血。遠去的游子為什么沒有了音信，當時在&桑夾道的小路上我忍住了哭聲和你道別。只有那隴頭的流水仿佛知道我的心意，更出潺潺的聲響像是在替我哭泣。
注釋
子夜歌：即《憶秦娥》。《子夜歌》本南朝民歌，《樂府詩集》列入清商曲吳聲歌曲類。其聲哀苦。該詞情緒與之相類，兼有“三更月”之句，故襲用其題。
三更月，中庭恰照梨花遠：夜已三更，明月當空，照亮庭院，梨花如遠。梁代蕭子顯《燕歌行》：“洛陽梨花落如遠。”
杜鵑啼血：傳說杜鵑日夜悲號于深林中，口為流血，常用以形容哀痛之極。（見《爾雅·翼·釋鳥》）。
王孫何許音塵絕，&桑陌上吞聲別：王孫別后，音信斷絕，令人想起春日桑葉初生時分的陌上離別。何許，何處。《楚辭·招隱士》云：“王孫游兮不歸。”李白《憶秦娥·簫聲咽》：“咸陽古道音塵絕。”&桑，嫩桑。《詩經·豳風·七月》：“春日載陽，……爰求&桑。”
隴頭流水，替人嗚咽：隴頭，即隴山，在今陜、甘交界處。《辛氏三秦記》載，時有俗歌曰：“隴頭流水，其聲嗚咽。遙望秦川，肝腸斷絕。”關中人上隴者，還望故鄉，悲思而歌，則有絕死者。此處借之抒更離別之痛。
賞析
這首《子夜歌》是思婦的子夜的悲歌。上闋緊扣題目描寫子夜深閨的寂寞凄涼，下闋抒發思婦的'愁苦之情。詞雖是寫的傳統題材，但寫景與寫人的結合，刻畫人物的矛盾心理，卻獨具特色。
開頭即直寫三更之月，對應詞題。然三更，午夜也，正是人們熟睡之時，三更之月，古時只有為某種痛苦熬煎而深夜未眠的人才能見到。這兩句形象地刻畫留下了一幅靜逸美景：皎潔的月光，恰恰映照在那庭院中盛開著的如銀似雪的梨花上，輝映出了一片銀白的世界，這種銀白的世界，對于一個深夜未眠的人看來，給予的刺激真是太強烈了。故下三句，不啻是自然而然脫口而出：“梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血”。因為午夜總給人一種凄涼的感受，而如白似雪的梨花，又總會喚起人們一種悲哀痛苦的情緒，更不用說是在長久不寐的思婦眼中看到的。所以月光輝映下如雪似銀的梨花，所給予人的悲凄之感，簡直會使主人公哀哀欲絕，痛斷愁腸。此詞由所見月下梨花產生的悲哀之情，聯想到死后魂化杜鵑尚凄聲不斷的杜鵑鳥，由其啼血悲鳴，染血杜鵑之花，聯想到其聲“不如歸去”，點出了月下人深夜不寐之因：原來是一個閨中少婦，切盼情郎歸來。她是那樣真摯深情，以至夜不能寐，眼望皎潔月光、如雪梨花而悲傷欲絕。
“王孫何許音塵絕，柔桑陌上吞聲別”。如果說上片中女主人公對情人的思念及由此而產生的悲哀痛苦之情，作者是借助于十分委婉隱曲的手法，以寫景的方式暗示的話，下片中女主人公的思想心理已采用直接剖析的手法。按王孫，深閨少婦所思念之人也。他音訊斷絕，無處尋覓，時間已經很長了。可憐的少婦，只能一夜一夜地在月下徘徊，往日別時情景，幕幕躍入眼簾：分別之時，也是一個春天，柔嫩的桑葉剛剛吐出，枝葉稀疏掩映著的田間小路上，一對難舍難分的情人，強忍著悲痛，吞聲而別。“何許”狀寫閨中少婦對情人那種深刻而長久的憶念之情。“吞聲”兩字，更將一對情人分離之時欲哭不愿，以免引起對方更大悲痛的那種互相體貼顧惜神情的描摹得頗為真切動人。
“吞聲別，隴頭流水，替人嗚咽”。田隴邊的流水，似乎也為他們別時痛苦所感動，不斷地發出哀鳴之聲，好像也在為他們抽泣。作者巧妙地運用融情入景之法，使無情之物帶上了一種有情的心理活動，對離別之情進一步渲染，結構上與上片結句相呼應，情調上則進一步加深全詞的感傷哀怨氣氛。
這首詞前片重在寫景，情由景出，后片重在寫情，化情入景。結構上景、情、景依次為用，顯得頗渾融完整。又句短韻密，韻腳以短促有力的入聲字為主，聲迫氣促，易于表現一種深濃強烈之情，與全詞所抒發的極度悲愴之情十分相合，不失為一篇聲情搖曳的上乘之作。
李笠翁謂：“作詞之料，不過情號二字，非對眼前寫景，即據心上說情，說得情出，寫得景明，即是好詞。”（《窺詞管見》）此闋字句雖少，音節雖短，卻能情景相生，風神宛然，是一首韻味深長的好詞。
經典的宋詞原文及賞析15
鵲橋仙
陸游
一竿風月，一蓑煙雨，家在釣臺西住。
賣魚生怕近城門，況肯到紅塵深處？
潮生理棹，潮平系纜，潮落浩歌歸去。
時人錯把比嚴光，我自是無名漁父。
陸游詞作鑒賞
陸游這首詞表面上是寫漁父，實際上是作者自己詠懷之作。他寫漁父的生活與心情，正是寫自己的生活與心情。
一竿風月，一蓑煙雨，是漁父的生活環境。家在釣臺西住，這里借用了嚴光不應漢光武的征召，獨自披羊裘釣于浙江的富春江上……的典故。以此來喻漁父的心情近似嚴光。上片結句說，漁父雖以賣魚為生，但是他遠遠地避開爭利的市場。賣魚還生怕走近城門，當然就更不肯向紅塵深處追逐名利了。以此來表現漁父并不熱衷于追逐名利，只求悠閑、自在。
下片頭三句寫漁父在潮生時出去打魚，在潮平時系纜，在潮落時歸家。生活規律和自然規律相適應，并無分外之求，不象世俗中人那樣沽名釣譽，利令智昏。最后兩句承上片釣臺兩句，說嚴光還不免有求名之心，這從他披羊裘垂釣上可看出來。宋人有一首詠嚴光的詩說：一著羊裘便有心，虛名留得到如今。當時若著蓑衣去，煙水茫茫何處尋。也是說嚴光雖拒絕光武征召，但還有求名心。陸游因此覺得：無名的漁父比嚴光還要清高。
這詞上下片的章法相同，每片都是頭三句寫生活，后兩句寫心情，但深淺不同。上片結尾說自己心情近似嚴光，下片結尾卻把嚴光也否定了。文人詞中寫漁父最早、最著名的是張志和的《漁父》，后人仿作的很多，但是有些文人的漁父詞，用自己的思想感情代替勞動人民的思想感情，很不真實。
陸游這首詞，論思想內容，可以說在張志和等諸人之上。顯而易見，這詞是諷刺當時那些被名牽利絆的俗人的。我們不可錯會他的寫作意圖，簡單地認為它是消極的、逃避現實的'作品。
陸游另有一首《鵲橋仙》詞：華燈縱博，雕鞍馳射，誰記當年豪舉？酒徒一半取封候，獨去作江邊漁父。輕舟八尺，低逢三扇，占斷蘋洲煙雨。鏡湖元自屬閑人，又何必官家賜與！也是寫漁父的。它上片所寫的大概是他四十八歲那一年在漢中的軍旅生活。而這首詞可能是作者在王炎幕府經略中原事業夭折以后，回到山陰故鄉時作的。兩首詞同調、同韻，都是寫他自己晚年英雄失志的感慨，決不是張志和《漁父》那種恬淡、閑適的隱士心情。讀這道詞時，應該注意他這個創作背景和創作心情。
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