《秋思》的詩詞賞析

時間：2024-08-30 18:37:16 詩詞名句我要投稿

《秋思》的詩詞賞析

《秋思》的詩詞賞析1

　　天凈沙·秋思

《秋思》的詩詞賞析

　　【原文再現】

　　枯藤老樹昏鴉⑵，小橋流水人家⑶，古道西風瘦馬⑷。

　　夕陽西下，斷腸人在天涯⑸。

　　【詞句注釋】

　　⑴天凈沙：曲牌名。

　　⑵枯藤：枯萎的枝蔓。昏鴉：黃昏時的烏鴉。昏：傍晚。

　　⑶人家：農家。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望。

　　⑷古道：古老荒涼的道路。西風：寒冷、蕭瑟的秋風。瘦馬：瘦骨如柴的馬。

　　⑸斷腸人：形容傷心悲痛到極點的人，此處指漂泊天涯、極度憂傷的旅人。天涯：遠離家鄉的地方。

　　【作品賞析】

　　馬致遠，元代杰出的戲劇家、散曲家，他的《天凈沙秋思》歷來被人們推為小令中出類拔萃的杰作，被譽為“秋思之祖”，幾百年來，它以其“深得唐人絕句妙境”(王國維《人間詞話》)的藝術魅力而膾炙人口，久誦不衰。

　　馬致遠少年時曾熱衷功名，但由于元統治者在初期執行著民族高壓政策，因而一直未能得志。可以說，作者一生幾乎都過著一種漂泊無定的羈旅生活，他終生也因之被注定為郁郁不志，困窘潦倒的一生。

　　這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲子以斷腸人觸景生情組成。

　　頭兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚;小橋流水人家給人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人全篇一共僅28個字，就把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的.畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步滿游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛和顯示主題的，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。

《秋思》的詩詞賞析2

　　出自元代詩人馬致遠的《天凈沙·秋思》

　　枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

　　賞析

　　這首小令很短，一共只有五句二十八個字，但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖，并且準確地傳達出旅人凄苦的心境。這首成功的曲作，從多方面體現了中國古典詩歌的藝術特征。

　　一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境。

　　中國古典詩歌十分講究意境的創造。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇，它的本質特征在于情景交融、心物合一。情與景能否妙合，成為能否構成意境的關鍵。清王夫之《萱齋詩話》曰：情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。王國維《人間詞話刪稿》云：一切景語皆情語也。馬致遠這首小令，前四句皆寫景色，這些景語都是情語，枯老昏瘦等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調。而最后一句斷腸人在天涯作為曲眼更具有畫龍點睛之妙，使前四句所描之景成為人活動的環境，作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見，乃眼中物。但同時又是其情感載體，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，構成了一種動人的藝術境界。

　　二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，使作品充滿濃郁的詩情。

　　意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感，寄寓作者思想的藝術形象。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色。短短的二十八字中排列著十種意象，這些意象既是斷腸人生活的真實環境，又是他內心沉重的憂傷悲涼的載體。如果沒有這些意象，這首曲也就不復存在了。

　　與意象的繁復性并存的是意象表意的單一性。在同一作品之中，不同的意象的`地位比較均衡，并無刻意突出的個體，其情感指向趨于一致，即眾多的意象往往共同傳達著作者的同一情感基調。此曲亦如此。作者為了表達自己惆悵感傷的情懷，選用眾多的物象入詩。而這些物象能夠傳達作者的內心情感，情與景的結合，便使作品中意象的情感指向呈現一致性、單一性。眾多的意象被作者的同一情感的線索串聯起來，構成一幅完整的圖畫。

　　意象的繁復性與單一性的結合，是造成中國古典詩歌意蘊深厚、境界和諧、詩味濃重的重要原因。

　　古典詩歌中意象的安排往往具有多而不亂，層次分明的特點，這種有序性的產生得力于作者以時間、空間的正常順序來安排意象的習慣。

　　今天有人稱馬致遠的這首《天凈沙·秋思》為并列式意象組合，其實并列之中依然體現出一定的順序來。全曲十個意象，前九個自然地分為三組。藤纏樹，樹上落鴉，第一組是由下及上的排列；橋、橋下水、水邊住家，第二組是由近由遠的排列；古驛道、道上西風瘦馬，第三組是從遠方而到目前的排列，中間略有變化。由于中間插入西風寫觸感，變換了描寫角度，因而增加了意象的跳躍感，但這種跳躍仍是局部的，不超出秋景的范圍。最后一個意象夕陽西下，是全曲的大背景，它將前九個意象全部統攝起來，造成一時多空的場面。由于它本身也是放遠目光的產物，因此作品在整體上也表現出由近及遠的空間排列順序。從老樹到流水，到古道，再到夕陽，作者的視野層層擴大，步步拓開。這也是意象有序性的表現之一。

　　三、善于加工提煉，用極其簡練的白描手法，勾勒出一由游子深秋遠行圖。

　　馬致遠《天凈沙·秋思》小令中出現的意象并不新穎。其中古道一詞，最早出現在署名為李白《憶秦娥·簫聲咽》詞中樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。宋張炎《壺中天·揚舲萬里》詞中也有老柳官河，斜陽古道，風定波猶直。

　　董解元《西廂記》中有一曲【仙呂·賞花時】：落日平林噪晚鴉，風袖翩翩吹瘦馬，一經入天涯，荒涼古岸，衰草帶霜滑。瞥見個孤林端入畫，蘺落蕭疏帶淺沙。一個老大伯捕魚蝦，橫橋流水。茅舍映荻花。其中有六個意象出現在馬曲之中。

　　又有元代無名氏小令《醉中天》（見《樂府新聲》）：老樹懸藤掛，落日映殘霞。隱隱平林噪曉鴉。一帶山如畫，懶設設鞭催瘦馬。夕陽西下，竹籬茅舍人家。也有六個意象與馬曲相同。

　　十分明顯，《醉中天》是從《賞花時》中脫化而來，模擬痕跡猶在，二曲中出現的意象雖與馬曲多有相同之處，但相比之下，皆不如《天凈沙·秋思》純樸、自然、精練。

　　馬致遠在創作《天凈沙·秋思》時受到董曲的影響和啟發，這是無疑的，但他不是一味模仿，而是根據自己的生活體驗與審美目光進行了重新創作。在景物的選擇上，他為了突出與強化凄慘涼悲苦的情感，選取了最能體現秋季凄涼蕭條景色，最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象入曲，將自己的情感濃縮于這十個意象之中，最后才以點晴之筆揭示全曲主題。他刪了一些雖然很美，但與表達的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映殘霞，一帶山如畫，使全曲的意象在表達情感上具有統一性。

　　在詞句的錘煉上，馬致遠充分顯示了他的才能，前三句十八個字中，全是名詞和形容詞，無一動詞，各種景物的關系以及它們各自的動態與形狀，全靠讀者根據意象之間的組織排列順序以及自己的生活經驗去把握。這種奇妙的用字法，實在為古之所罕見，溫庭筠《商山早行》中雞聲茅店月，人跡板橋霜與馬曲用字法相似，但其容量仍不如馬曲大。馬曲用字之簡練已達到不能再減的程度，用最少的文字來表達豐富的情感，這正是《天凈沙·秋思》這首小令藝術上取得成功的原因之一。

　　四、采用悲秋這一審美情感體驗方式，來抒發羈旅游子的悲苦情懷，使個人的情感獲得普遍的社會意義。

　　悲秋，是人們面對秋景所產生的一種悲哀憂愁的情緒體驗，由于秋景（特別是晚秋）多是冷落、蕭瑟、凄暗，多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴，成為萬物衰亡的象征，故秋景一方面確能給人以生理上的寒感，另一方面又能引發人心之中固有的種種悲哀之情。宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河，他通過描寫秋日草木搖落而變衰的蕭瑟景象，抒發自己對人生仕途的失意之感，而且他將自己面對秋色所產生的凄苦悲涼的意緒形容成猶如遠行一般，僚傈兮（凄涼），若在遠行，廓落兮（孤獨空寂），羈旅而無友生。這就說明悲秋與悲遠行在情緒體驗上有著相同之處。宋玉之后悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一，而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起。杜甫萬里悲秋常作客便是一例。馬致遠這首小令也是如此。雖然曲中的意象不算新穎，所表達的情感也不算新鮮，但是由于它使用精練的藝術表達方式，表達出中國文人一種傳統的情感體驗，因此它獲得了不朽的生命力，可以引起后世文人的共鳴。

　　通過以上分析可以看出，《天凈沙·秋思》屬于中國古典詩歌之中最為成熟的作品之一。盡管它屬于曲體，但實際上，在諸多方面體現著中國古典詩歌的藝術特征。

《秋思》的詩詞賞析3

　　天凈沙·秋思

　　[元]馬致遠

　　枯藤老樹昏鴉，

　　小橋流水人家，

　　古道西風瘦馬，

　　夕陽西下，

　　斷腸人在天涯。

　　一、【作者介紹】

　　馬致遠(1250？～1323？)號東籬。元大都(拿北市)人。曾任江浙行省官吏，晚年隱居杭州鄉村。他是元代著名雜劇、散曲作家，與關漢卿、鄭光祖、白樸并稱“元曲四大家”。其散曲多嘆世之作，抒發懷才不遇，憤世嫉俗的憤懣，也有濃重的隱居樂道，超然物外的消極情緒，風格豪放清逸。有近人輯本《東籬樂府》。

　　二、【解題】天凈沙，曲牌名。秋思，秋天的思緒。

　　三、【譯文】

　　黃昏，枯藤纏繞著的老樹，烏鴉在哀鳴；潺潺流水，小橋旁邊，呈現幾戶人家；嗍嗍西風，荒涼古道，疲憊不堪的瘦馬馱著我蹣跚前行。夕陽已經落下，我這個浪跡天涯的旅人，不禁又升起思鄉思親之情，簡直要肝腸俱斷了。

　　四、【簡析】

　　枯藤老樹昏鴉，寫旅人眼中所見。蒼老干枯的樹上，纏繞著蒼老干枯的藤。黃昏時的烏鴉哀鳴著，尋找著自己的窩巢。詩人選擇了“枯藤”“老樹”“昏鴉”這三個各自獨立的意象，把它們糅合在一起，著力渲染，突出它們的“枯”“老”和“昏”，烘托出一個完整的`蕭瑟荒涼的意境。

　　小橋流水人家，描寫出一幅幽遠恬靜的畫面。潺潺的流水上，橫跨一座別致的小橋。水邊橋邊的人家，一縷裊裊炊煙飄出屋外。以樂寫哀，和蕭索荒涼的上下兩句形成對比，反襯了作者孤獨、寂寞、愁苦和思鄉之情。

　　古道西風瘦馬，與前二句相呼應。蕭瑟西風，吹打著孤獨的旅人，掀起他單薄的衣襟。孤獨的旅人騎著孤獨的瘦馬，蹣跚走在羊腸古道上。極力渲染悲涼氣氛

　　夕陽西下，斷腸人在天涯，夕陽西下，渲染悲涼氣氛。昏鴉歸巢，小橋人家，為“斷腸人在天涯”做鋪墊，孤獨的旅人愈加孤獨，思鄉之情也愈加強烈。作者直抒胸臆，強烈的表達了作者悲涼孤獨愁苦和思鄉之情。

　　五、【主題】

　　通過對秋天黃昏時景物的描寫，表達了作者孤獨、寂寞、悲涼的情思，抒發了一個長期飄零異地的游子的思鄉之情。

　　六、【藝術手法】

　　1、前三句無一動詞，而僅僅排列了九個獨立的名詞。實際上就是九個獨立的意象。組成了一個完整的意境，呈現一幅生動、形象、色彩鮮明的畫面，給人深刻的印象。在詩歌意象的排列組合上，這首小令是中國詩歌史上成功的典范之一。

　　2.靜景與動景相映

　　3.景色與情思相融，極其出色地運用了景物烘托的寫法，渲染出蕭瑟悲涼的意境，烘托出游子孤寂、悲涼的心境。

《秋思》的詩詞賞析4

　　見秋風而起鄉思，是古典詩詞中的一個習見題材，能以這樣尋常的題材寫出新意的實在不多，而張籍的《秋思》借助颯颯秋風、寄發家書時的思想活動和行動細節，真切細膩地表達了詩人客居他鄉對家鄉親人的深切思念，構思巧妙，歷來為人稱道。

　　一句寫客居洛陽，又見秋風。秋風無色無形，仿佛不可見，但也似可觸可感，詩中一個“見”字，似乎使人看到颯颯秋風，黃葉飄零，滿眼蕭瑟，冷冷清清，客居他鄉的游子，思鄉情濃。一個“見”字，情隨景生;一個“見”字，境界全出。對家鄉，對親人悠長的思念，由秋風吹起，由“見”字升起。

　　二句表達思鄉情濃。古人“見月亮，思故鄉”，張籍見秋風，起鄉情。 “欲”字使本來已經很深切很強烈的鄉思中平添了欲歸不能的.惆悵，鋪開紙張，心中縱有千愁萬緒，競不知從何說起，于是“欲作家書”而遲遲無法下筆。詩人的神情意態，鮮明可觸，引人想象，使人想起“夕陽西下，斷腸人在天涯”的感傷，想起“馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安”的無奈，想起“舉頭望明月，低頭思故鄉”的真切，想起“鄉書何達處，歸雁洛陽邊”的期盼。

　　三、四句“復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封”。不談信的內容，亦不談寫信的過程，僅家書即將發出又“開封”的一個細節，就使人萬分感動。詩人因“意萬重”而感到無從下筆，又因托“行人”捎信時間“匆匆”，縱有千言萬語，也近乎“書被催成墨未濃”。信已寫成，似乎“意萬重”已經言盡;但當捎信人將要上路時，“復恐”漏寫了什么，又匆匆拆開信封。“恐”顯示了詩人對這封家書的重視和對親人的深切思念，其實也不一定就遺漏什么內容。而“臨行又開封”的細節也并不一定需要補上什么內容，與其說是為了補上幾句未說盡的話，不如說是為了驗證一下自己的疑惑和擔心。而正是這一行動細節正顯示出詩人對家鄉，對親人的思念之深、之重、之濃的心理。這兩句所寫內容雖然尋常，但由于它準確真切地反映了游子思鄉的心理，真可謂化平淡為神奇。

　　這首詩在“見秋風”“意萬重”，而又“復恐匆匆說不盡”的情況下來寫“臨發又開封”，來自于生活，又是對生活素材的提煉。正如王安石所說：“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。這首詩本色、平淡，不加渲染，不用鋪墊，像生活一樣自然。

《秋思》的詩詞賞析5

　　《秋思》唐代：張籍

　　洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。

　　復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。

　　譯文

　　一年一度的秋風，又吹到了洛陽城中，身居洛陽城內的游子，不知家鄉的親人怎么樣了；寫封家書問候平安，要說的話太多了，又不知從何說起。

　　信寫好了，又擔心匆匆中沒有把自己想要說的話寫完；當捎信人出發時，又拆開信封，再還給他。

　　注釋

　　⑴意萬重：極言心思之多；

　　⑵復恐：又恐怕；

　　⑶行人：指捎信的人；

　　⑷臨發：將出發；

　　⑸開封：拆開已經封好的家書。

　　賞析

　　這是鄉愁詩。通過敘述寫信前后的心情，表達鄉愁之深。第一句交代“作家書”的原因（“見秋風”），以下三句是描寫作書前、作書后的心理活動。作書前是“意萬重”，作書后是“復恐說不盡”。“臨發開封”這個細節把“復恐說不盡”的心態表現得栩栩如生，意形相融。寫的是人人意中常有之事，卻非人人所能道出。作客他鄉，見秋風而思故里，托便人捎信。臨走時怕遺漏了什么，又連忙打開看了幾遍。事本子平，而一經入詩，特別是一經張籍這樣的高手入詩，便臻妙境。這在詩壇上并不是常有的。當然以家書為題材的作品，在唐詩中也不乏佳作。像岑參的《逢入京使》：“馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。”寫作者戎馬倥傯，路遇使者，托傳口信以慰家人。杜甫的《春望》：“烽火連三月，家書抵萬金。”寫作者身陷安祿山占領下的長安，不知戰亂中的家人是否安吉，切盼來書以慰遠情。他們都用獨特的技巧表達了思家的心情。這首詩與眾不同的是寄深沉于淺淡，寓曲折于平緩，乍看起來，寥寥數語，細細吟味，卻有無窮意味。

　　王安石《題張司業》詩說：“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。”頗能道出這首詩的藝術風格和創作甘苦。詩以秋風起興，這是自《詩經》以來常用的手法。秋風一起，北雁南飛，他鄉羈旅，易觸歸思。例如劉禹錫的《秋風引》就曾說：“何處秋風至，蕭蕭送雁群。朝來入庭樹，孤客最先聞。”我們再來看看詩人的'歷史，原來他本籍吳中（今江蘇蘇州），這又使人想起晉人張翰的故事。據《晉書·張翰傳》說：“因見秋風起，乃思吳中菰菜、莼羹、鱸魚膾，曰：‘人生貴得適志，何能羈宦數千里以要名爵乎！’遂命駕而歸。”張籍與張翰異代同里，且俱宦游北方。張翰因預測到齊王司馬冏即將作亂，知機引退，張籍未必有什么政治上的原因，但在見秋風而思故鄉這一點上，卻極其相似。他雖不能像張翰那樣馬上“命駕而歸”，但卻把一腔思鄉之情傾瀉在紙上。這種感物緣情的創作沖動，雖然用的是傳統的手法“起興”，但其中包括如許豐富的內涵，不能不是此詩的一個特色。

　　“欲作家書意萬重”，其中的“欲”字緊承“見秋風”。原來詩人的心情是平靜的，像一泓清水。秋風乍起，吹起他感情上的陣陣漣漪。行文順暢自如，一氣流貫，然而句末“意萬重”三字，忽又來一個逆折，猶如書法上的無垂不縮。因此這里詩人的感情并未順流而下，而是向更深的地方去開掘。這種手法，看似尋常，實極高超。我們細玩詩意：詩人因見秋風而生鄉思，于是欲作家書，可是千言萬語，又不知從何寫起。“意萬重”，乃是以虛帶實。劉禹錫《視刀環歌》云：“今朝兩相視，脈脈萬重心。”“萬重心”、“萬重意”，俱是極言思想感情的復雜。其中究竟有多少心意，每一個有生活經驗的讀者，都能體會得到。因為是“意萬重”，這家書怎么寫呢？寫了沒有？作者沒有明言，讓讀者去想象，這就叫做含蓄不盡，耐人尋味。

　　盡管“意萬重”，無從下筆，但就文意看，家書還是寫了，問題在于匆匆著筆，意猶未盡。“匆匆”二字，生動如畫，既寫了自己一方，也反映出捎信者一方。聯系下文來看，那個捎信人是在行期在即時遇到的：也許就要上馬、上船，即便不像岑參與入京使“馬上相逢”那樣急迫，總還是行色匆匆不能久停的。由于捎信人是這樣行色匆匆，寫信人不得不匆匆落筆。由于匆匆落筆，萬重心意一下子很難表達清楚。在這種符合邏輯的描繪之中，詩人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。“說不盡”三字，也與上文“意萬重”緊相呼應，由于“意萬重”，所以才“說不盡”。而“意萬重”也與“見秋風”引起的鄉思相關聯。黃叔燦《唐詩箋注》說：“首句羈人搖落之意已概見，正家書所說不盡者。‘行人臨發又開封’，妙更形容得出。試思如此下半首如何領起，便知首句之難落筆矣。”說明下半首的起頭與全詩的起句，環環緊扣，首尾相應。結句更是造語入妙，寫情入微，可稱一篇之警策。近人俞陛云評論說：“已作家書，而長言不盡，臨發開封，極言其懷鄉之切。”又說：“此類之詩，皆至性語也。”（《詩境淺說續編》）所謂“至性語”，就是說寫出了最真摯的人類共有的感情，而且達于極致。在結構上，上句說“匆匆說不盡”，下句說“臨發又開封”，渲染足了“匆匆”的氣氛。