陶淵明與謝靈運詩歌比較
導語：陶淵明和謝靈運是東晉私企兩位非常重要的詩人，那么他們兩人有什么異同呢?讓我們一起來了解一下吧!
陶淵明和謝靈運都是危機魏晉南北朝時期首屈一指的的大詩人。陶淵明是魏晉詩風集大成者，謝靈運開創(chuàng)了南朝一代新風,陶的“田園詩”和謝的“山水詩”在中國文學史上占有舉足輕重的地位。后人將他們并稱為山水田園詩。謝靈運的“山水詩”在對陶淵明的“田園詩”的有所繼承的基礎上，還有些發(fā)展與創(chuàng)新。 一、陶謝詩歌的相同點
(1)陶謝兩人都繼承了玄言詩的特點，在詩里都談玄。陶淵明的很多田園詩中，都將玄理溶入日常生活，比如說《飲酒》詩第五首中的“此中有真意，欲辯已忘言”，這“言”與“意”的關系問題，陶在日常生活中作出了解答。他在東籬下采菊時無意中見到了南山，看到了南山的歸鳥，體悟出了人生的真諦。謝靈運的詩中，山水描寫變成詩的主體，使玄言詩轉向山水詩而獲得新的生命，山水成為他悟道的手段，所以他的山水詩經(jīng)常前半寫景，后半談玄，如《石壁精舍還湖作》結尾處有：“慮澹物自輕，意愜理無違。寓言攝生客，試用此道推。”一般是化用老莊之意，傳達自己欲隱逸山水之間以求得等生死，忘榮辱，齊物達物觀的自然境界的追求。
(2)陶謝詩作都有強烈的'自我情感色彩。陶淵明與謝靈運的詩文盡管在內容風格方面有諸多不同，但都重抒發(fā)視自我情感。
陶淵明以寫意為主的詩歌創(chuàng)作。他所描寫的田園家居風物明顯寄托詩人自身的象征意味。“飛鳥”是陶淵明田園詩中出現(xiàn)最多的意象。四言《歸鳥》組詩中的“飛鳥”晨去于林，一旦發(fā)現(xiàn)外界“和風不恰”之時就“翻翮求心”，回歸到久林之中，“顧儔相鳴”，“眾聲相諧”，“欣及舊棲”都表現(xiàn)了飛鳥歸林后怡然自得之態(tài)。飛鳥的形象恰是詩人仕而終歸與隱的象征，飛鳥歸林之后的怡然之態(tài)也是詩人歸隱之初心態(tài)的真實反映。另外，松、菊也是常常出現(xiàn)在陶詩中的意象，也具詩人自況的意味。陶淵明詩中常常描寫清爽高遠澄凈的景物，那些風景外物正是詩人明朗清凈內心世界的外化表現(xiàn)。
在謝靈運的山水景物描寫中也充滿著主體情感的流露。在《石壁景舍還湖中作》這首詩中我們可以隱隱尋繹出詩人的情感脈絡，開頭的又是主觀化描寫，他表述的重點并不在于再現(xiàn)獨特風貌，而在于表現(xiàn)詩人賞愛山水，流連往返的心境;接著對山中風物的客觀再現(xiàn)：“林壑斂暝色，云霞收夕霏。”這時主體之情隱于景物描寫之后，當再一次出現(xiàn)時，已經(jīng)變成了一份悟得玄理的愉悅。這類詩作中所表現(xiàn)的情感大多有這樣一個隱現(xiàn)的過程。由此可知，謝靈運在客觀景物描寫背后隱沒著詩人的主觀情感。 二.陶謝詩歌的不同
(1)詩歌由主觀寫意轉為客觀摹像
陶淵明本身就是一位寫意能手，在他的詩中主體“我”的位置非常鮮明。陶淵明“生活是詩化的，感情也是詩化的，因此他無意于模山范水，只是寫與景物融為一體的心境”【1】。例如:《歸園田居》其一：
少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網(wǎng)中，一去三十年。羈鳥戀舊林，池魚失故淵。開荒南野際，守拙歸園田。方宅十余畝，草屋八九間。榆柳陰后檐，桃李羅堂前。暖暖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜，虛室有余閑。久在樊籠里，復得反自然。
這首詩的敘述角度是第一人稱“我”。而“方宅十余畝，草屋八九間。榆柳陰后檐，桃李羅堂前。暖暖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜，虛室有余閑。”既寫出了田園風光的美好，也寫出了自己生活在悠然自得的田園生活中的幸福和滿足。景中有情，情景交融。
謝靈運詩歌中所描寫的自然山水并未沾染作者的主觀情感，謝詩歌中物我是分開的，他努力將自然山水的狀貌惟妙惟肖地描畫出來，在具體的詩句中看不到主體“我”的影子。作者是以一種客觀的態(tài)度去“靜觀”自然山水，所以他對自然山水的描寫變成了純粹自然山水的描摹。例如:“時雨夕澄界，云歸日西馳。密林含徐清，遠峰隱半規(guī)。”(《游南亭》)以上詩句可以看出，謝靈運是極力勾勒描繪，想把山水四時、陰晴變化一一地再現(xiàn)出來，達到巧似的地步，從字里行間中我們無法尋找到“我”的影子。這就是由于謝詩中物我分離，造成了詩人主體的缺失，自然山水失去了詩人情感的觀照，寫意完全消退，取而代之的是客觀冷的摹象。
(2)謝靈運的山水詩詩突破了陶淵明“一詩止于一時事”的局限。陶淵明的田園詩由眼前一事一景而引發(fā)出內心無限無限感慨。謝靈運善于描繪自然風景的動態(tài)流程，將不同時地的情緒景物經(jīng)過提煉濃縮而集中于一篇詩作之中。他的山水詩作常常采用移步換形的手法，例如《初去郡》：“溯溪終水涉，登嶺始山行”。謝靈運的后期部分詩作能在一首的詩中包含一段時間的游程，呈現(xiàn)出另外一種風貌。作于赴任臨川途中的《入彭蠡湖口》首詩已經(jīng)完全突破了限于一時一事的敘述模式。 (3)由啟示性到寫實性
陶淵明詩歌的語言很富有哲理，需要讀者自己去聯(lián)想和體悟那些“只能意會不可言傳”的東西。在陶詩平淡的描寫的表象下，蘊含著無限的“永”。陶詩這一語言特色，與魏晉玄學崇尚言約旨遠的風氣有關，但他絕不像玄談家那樣在語言上故弄玄虛，而是從形象的刻畫和詩境的營構上體現(xiàn)出深刻的意蘊和旨趣。如《飲酒》之五不過寥寥數(shù)句，就把詩人“得意忘言”那種物我渾融的境界，展現(xiàn)在讀者面前，啟發(fā)讀者。
謝靈運則不同。他的詩歌語言是寫實的。謝靈運發(fā)揮了語言的表現(xiàn)力增強了語言描寫實物的效果，運用各種技巧去形容它們。語言的寫實性也就在他的努力下發(fā)展起來了。在《初去郡》中他寫道:“野曠沙岸凈，天高秋月明”，用“曠”、“凈”“高”、“明”四個形容詞形容秋天的田野、沙岸、天空和月亮，再現(xiàn)了秋天的特點。至于“池塘生春草，園柳變鳴禽”。，“明月照積雪，朔風動且哀”。更是千古流傳的佳句。這些詩句充分發(fā)揮了語言的寫實性，說出了別人想說但不一定能說出的印象，給人以耳目一新的感覺。
從田園詩發(fā)展到山水詩，從陶淵明到謝靈運，這絕對不是偶然。謝靈運和陶淵明共同繼承了玄言詩，以及抒發(fā)的特點。而且謝靈運對詩歌境界在陶淵明詩的基礎上做出了開拓和發(fā)展，成為了田園山水詩的開拓者，為后世田園山水詩派的形成打下了基礎。
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