美術教師年度心得體會

時間：2025-01-16 12:17:18 心得體會我要投稿

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美術教師年度心得體會

　　當我們備受啟迪時，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣有利于培養我們思考的習慣。那么問題來了，應該如何寫心得體會呢？下面是小編收集整理的美術教師年度心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術教師年度心得體會

美術教師年度心得體會1

　　這次培訓只是短短的幾天，我感悟到自己的點滴進步；深深地體會到培訓的時間太倉促了，如果再長些，我的收獲會更多！

　　培訓期間，我們用眼細細觀察課堂流程，側耳傾聽名師講解，用手摘記筆錄，而后用心體驗感悟；以討論的形式表達自己的心得。培訓側重理論聯系實際，促進了我的成長。

　　理論的淀積，提高業務素養。“學生要有一杯水，教師得有一桶水”是說教師本身的功底得扎實。我相信，這點素質每位教師都有；而擺在我面前的困難則是，如何使學生的“空杯子”變成“一杯水”的問題，這就需要教師的教育素養。為此，在此期間我通讀了《美術新課程標準》，還摘錄了萬余字的筆記。

　　我相信，只要堅持不懈地學習理論及教育文章，達到一定的數量，就會產生質變，從而提高自身的業務素養。理論的支撐，指導教學行為。培訓中，我們聽了幾位老師的說課。這些說課都建立在理論的基礎上，無一例外地體現著新課改的要求、趨勢；課堂生動，預設生成與動態生成相結合；目標達成度高，無一不滲透著美術素養和美術方法。用心品味或聽他們的說課，他們的設計都有根有據、有板有眼。回味自己的.教學，真的問題不小。

　　理論運用于課堂教學，課堂教學體現理論的運用，將是我提高課堂質量的動力，提升教學能力的途徑。理論的鋪墊，認識教育科研。聽講座令人深思，很受啟發。上課老師所講的內容，無一不體現著他們經驗的精華。而這些“精華”的產生都是由問題引起，通過教科研的途徑形成。

　　作為一名美術骨干教師，能力當然要好；但參加了培訓，我真的感到難為情。今后，我有信心去學習教材，并落實到行動中，從而提升自己的科研能力。

　　培訓結束了，我清醒的認識到：只有在遵循理論——實踐——反思——認識——再理論——再實踐——再反思——再認識不斷循環的過程中，才能獲取進步。

　　我堅信：努力奮發、不斷進取，我會成為平關小學真正的骨干教師，至少成為自己認可的“骨干”！

美術教師年度心得體會2

　　回首即將走完的這一程忙碌而充實的學期，它像是一個蹣跚學路的孩子，面對腳下新奇而陌生的路，心中有忐忑，有欣喜，有困惑，當然，更多的是收獲和新的希望。

　　本學期，學校的各個方面都進行了較大的體制改革，因此教學等各項工作變得熟悉而陌生，應該說是常規而富于創新的，現就本學期我的感觸與收獲如下：

　　教學方面，本學期帶一到五年級的美術，開學之初，課程綱要的編寫工作讓我對課程有了全新而全面的認識，同時也解決了我比較困擾的一個大問題。由于師資原因，孩子們一周最多兩節美術課，中高年級只有一節，如果一板一眼按教材上課，不僅課時遠遠不夠，備起課來也是個大問題，而新學期課程綱要的編寫理念要求課程整合，這樣就賦予了老師比較充分的授課空間，既可以根據學生特點上他們喜歡的課，又彌補了課時有限的不足，達到了很好的教學效果。由于美術學科的特色__，可以有美術作品展示，既可以豐富孩子們的'校園學習生活，也是對他們評價體系的一部分，所以在美術活動方面我還是做的不夠，新的學期，首先應多開發一些新穎的美術表現形式，激發孩子們對美術學科更濃厚的興趣，還要多給孩子們展示自己的機會，起到積極的激勵和宣傳作用。

　　社團方面，本學期開展的七彩盤畫社團，原則上都是由熱愛繪畫的同學組成，他們不一定是自己班上繪畫水平的，但一定是最喜歡繪畫的!孩子們有了熱情，畫的開心自然畫的精彩，學期末的社團成果展也受到了老師和家長的好評，但紙盤畫的形式畢竟有限，還需進一步拓展形式上的創新。

　　宣傳方面，一學期以來，學校大大小小的活動為本學期的新聞宣傳工作提供了豐富而精彩的素材，并取得了很好反響。在馬老師積極拓展下，微信平臺的推送也為學校宣傳打開了新窗口，本學期實施的團隊__制使每位老師成了“自媒體”，課堂上、校園里處處充滿著正能量，學校正以一個欣欣向榮、蒸蒸日上的姿態向家長和社會展示著商一風采!

　　業務方面，學校的培訓緊抓不懈，請到武鳳霞老師、徐睿老師等專家做教師培訓，對于教育理念和業務提高都有了更深的認識和更快的進步，美術專業方面還需練在平時，備課中，課堂上，本學期盡量做到范畫，既是講課的重要環節，更是練筆的一個好時機，課下總是忙來忙去推脫時間不夠用，惰性的原因很少拿起筆來練手，新的學期，希望能做到每周能至少半天的基本功練習，提高自己的手頭功夫。

　　教學工作苦樂相伴，在新的學期里，更要做到完善自己，取人之長，補己之短，加強學習，勤于，使自己在美術教學工作中上一個更高的臺階。心中有夢，路就在腳下。

美術教師年度心得體會3

　　12月9日，在御碑樓小學參加了泰山區教研室舉辦的小學美術課堂教學觀摩與研討活動。有幸聽了劉斌老師和劉凱老師的兩節課，通過研討與交流，使我受益匪淺。這兩節課都是手工課，都設計了名作欣賞。學生通過觀察對比，欣賞感知，了解了陶藝的基本知識，感受到了泥條造型的美感，增強了學生的民族自豪感；學生在探究體驗，合作交流中掌握了搓泥條及泥條盤筑成型的技巧和方法，提高了學生的綜合學習能力。教學中為學生提供了充裕的時間和空間，進行探究、合作學習，鼓勵學生積極主動地參與、感知，大膽的創造，體驗美術活動的樂趣，從中獲得對美術學習的.持久興趣。在教學中，改變了傳統的教師講，學生聽的陳舊教學模式，選擇適合學生發展、符合學生認知規律的探究、合作式教學，深受學生喜歡。

　　《美術課程標準》中明確提出了要鼓勵學生開展自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。這兩節課就通過欣賞感知、參與體驗、深入探究、合作交流、大膽創造、展評幾個環節，引導學生科學而有序的體驗美術活動的樂趣，使課堂教學收到了較好的效果，很好的體現了美術課程改革的新理念。

　　能把學生視為活動的主體，使學生在民主、和諧的環境中，探究發現、獲取知識。學生的主體地位得到充分的發揮，教師為學生創造了更為廣闊的學習和實踐的空間，加大了人人動手、動腦的機會，增強了學生的參與意識，使學生從感受——認識——實踐——再認識這個學習過程，對泥條盤筑有一個全面的了解，充分發揮了學生潛在的創造性，創造出了實用、美觀、新穎的生活用品。總之，這兩節課的教學設計，對新教材的理解和實施比較到位，新的教學理念、教學觀有所體現，使學生能夠在寬松和諧的教學氣氛中探究、合作學習，基本做到了為促進學生的發展而進行教學活動。

美術教師年度心得體會4

　　美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢，美術教學內容要適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性，美術教學內容要有利于培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

　　一、創造性思維能力的培養

　　美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授，老師教什么，學生學什么，存在著“只許教師種瓜，不許學生栽豆”的現象。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，這樣發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。

　　故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹，可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。只是一味的臨摹，片面的追求藝術大師的風格，不考慮學生的心理特點，阻礙了學生發揮創見、發現真理，創造思維難以發揮。

　　二、提供培養創造思維能力的情景

　　創造性就像種子一樣，它需要一定的環境：包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥，培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。

　　1、通過寫生課培養創造思維能力

　　實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源于實踐，創造思維的萌發，更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課，讓學生來寫生校園的景象，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。

　　2、通過動腦動手培養創造思維能力

　　真正美的思想最后要通過人的雙手來塑造和表達，教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。

　　如七年級《服裝的色彩搭配》這課，要求學生用筆繪出各種服裝，這并不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上，同學們迫不及待的想動手，許多同學把對服裝的變化憧憬于設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩，大膽地想象、運用夸張表現手法，設計出有主題，有自己個性的時裝。然后又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝，開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，立意的思考，升華了主題思想，培養了創造思維能力。

　　3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

　　我們要鼓勵學生的“創”，如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃里，哪里還能有“造”呢?在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起哄，更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段，知識面有限，社會實踐缺乏，人生閱歷不夠豐富，手頭的資料欠缺等等條件的制約，如果我們太注重結果的正確性，那肯定會束縛學生的獨創思維的發展，教師應解除學生心理顧慮，引導學生敢想、敢說。因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢于表揚標新立異的同學，對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維后得到的論點都有他的閃光點，即使是有明顯的.錯誤結論，我們也應鼓勵，因為他們畢竟走過了探究的歷程。

　　三、改變傳統教師形象，創造課堂和諧

　　好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上，要培養學生獨創性思維，老師一定要走下“神圣的講臺”，要讓學生明白，老師在問題的討論中，也只是個人觀點，師生之間應平等交流，真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。

　　教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

　　現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要盡可能先嘗識一下，這樣即可鍛煉自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

　　所謂“創”，就是打破常規，所謂“造”，就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規，就無所謂“創”，不“造”出具有現實意義的東西，就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃里，享受著吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

美術教師年度心得體會5

　　夏日炎炎，不知道在家的你們在做些什么？我可正在藝術的海洋里慢慢遨游。

　　一晃，今天是美術培訓的第三天了，三天的時間讓我長進不少。昨天是痛并快樂著，我們把物體請進了教室，在室內寫生，這對我而言好有挑戰性，照著實物畫已經難得不行了，還要從不同的角度取美點而畫，那是難上加難，上午我們畫飲水機，飲水機我每天都看到，可要把它畫下來還真不易，而且還是水墨畫呀。看著其他老師自如地揮灑著毛筆，我是一點感覺都沒，沒辦法一狠心就動筆畫了，我畫的'飲水機，估計沒人看得懂（除我自己）。這是失敗的一次寫生，不過從中我似乎悟出點什么，可又說不清，大概是性悟不高吧。后來畫鐵樹，有了上一次的經驗我好像有點感覺的，但又不會把握，在朱老師的加工下，算是完成作品了。我們又畫了平時不惹人注意的.盆載栽的枯樹，“枯”是什么感覺呢？經朱老師用枯筆一畫，咦，神了，真有那韻味了。枯樹、古老城墻不正寄托著希望嗎?

　　今天更是高難度的挑戰，畫人物，畫墩煌佛像，我拿著一張墩煌佛像圖畫不知如何下筆。朱老師總說大膽畫吧，你們都是不錯的，我不太自信地畫著，畫好后自己看了都發笑，那是佛像嗎？是木頭人差不多。但是朱老師卻說還行，我當然知道他是在鼓勵我，而后就用我的畫作樣本講解該怎么畫好要點，朱老師他大筆揮幾下，再用枯筆一鉤，把那墩煌佛像畫活了，再用顏料一襯托，那種斑駁、古老的味道一下子出來了，真得太美了。

　　如果你沒去過墩煌，那請到我們教室走走吧，你肯定能感受到墩煌那博大精深的文化；如果你沒見過水墨畫，那也請你來我們教室看看吧，這里的整墻水墨畫，一定能幫你對水墨都有所了解。

　　明天要到莫氏莊園寫生了，我知道其中的難度不言而喻，但我還是期待著明天的到來，水墨交融這種感覺真得很好。

美術教師年度心得體會6

　　初中美術教學對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。以下是我在教學中的心得體會。

　　一、教師本身要有創造性的思維意識，鼓勵同學們進行自由構思創造

　　譬如在和學生一起做手工，一起畫畫的同時，不斷引導他們去嘗試新的東兩，鼓勵同學們能用多種材料和方法，在表現作品時不拘泥于一種方式，鼓勵其“試試看”，在充分喚醒了他們潛意識，創造力的同時滲透理性的指導。只有允許同學們自由創作，開放學生的思維，才有可能充分的發揮他們的藝術潛能，打開他們的想象大門，使其創造性思維得到很好的發展，讓學生們大開眼界，激發了學生的學習興趣，活躍了課堂教學。

　　二、教師要善于創造一個優美的環境，運用各種方式，激發學生的創作興趣

　　俗話說興趣是的老師，培養興趣則是形成創造能力的前提。要培養學生的創造興趣，教師應鼓勵學生亳無拘束的表現自己的內心情感，重視毎一個學生個性的表現及藝術創作，只有這樣學生的創新意識才能得到激勵，萌發創作動機;只有這樣才有利于營造廣闊的空間，激發學生學生的熱情。我在教學中，始終堅持為學生創造優美的學習環境，營造輕松愉快的學習氛圍。我的做法是，善于靈活運用現代化的教學手段，如在《掛歷紙拼貼學生裝》這節課的導入部分時，我先讓學生穿上自己的服裝校仿時裝表演，在調動課堂氣氛的同時，活躍同學們的積極思維，接著我又播放時裝表演的視頻，讓同學們在欣賞中得到啟迪，激發靈感，這樣就抓住了學生注意力，充分調動了他們學習的'積極性，在教學中我將音樂的美感特征與美術的審關情趣很好的結合起來了，活躍了課堂。接著我就講解拼貼的方法，將色彩的格配以及設計思路大體跟同學們一說，然后讓學生自己去領悟。在學生掌握了剪貼的方法后，讓同學們自己感知形象，發揮自己的想象力，拼貼不同形態、色彩各異的學生裝。

　　三、教師要時刻注意培養學生的創造自信心

　　人文主義的研究認為：“人人都有創造力，創造是人的一種潛能”。正處于成長發育期的學生在各個方面都存在著個性的差異，因此教師就應利用各種方式激勵學生的成就感和進取精神，讓不同水平的學生都能體會到成功的喜悅和自身的價值。在教學中要時刻注意學生的閃光點。不要輕易對學生所回答的問題作出否定的評價，要注意保護學生回答問題的積極性，因為每個學生的審美觀點都有自己的獨特性，正所謂有一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣，教師只有在教學中多肯定少否定才能開闊學生的思維，讓同學們自由想象，無論是差生還是優生，我們都應給他們樹立自信心。如我在多媒體講《平面構成中的點、線、面》這一課時，通過欣賞光碟視頻，讓同學們直接感受到了生活中的點、線、面形態的存在，用圖文并茂的形式充分調動了學生的感官，激發了學生學習的積極性，開闊了學生的思維領域。在做作業時，每個同學都畫出了自己形態各異、多姿多彩的畫。雖然有些學生的造型不是很準確，但想象力豐富，并且也都具備了點、線、面的基本要求，因此都應給予肯定的評價。這樣及時指出了他們的優點，適時的幫助克服他們的不足之處，同學們的學習積極性更高了，思維能力也開闊了，并能根據命題發揮其想象力。培養學生的創造性思維不是一朝一夕之事，這需要教師持之以恒的引導和積極的探索，及時發現學生創造的火花，放飛思維，以美術教學為平臺給學生撒播創新的種子，激勵培養其創造性思維，以更好地分析問題、解決問題，適應新課改的要求，發揮學生的主體創造性，教師應采取多種形式，廣泛開展活動，為開發學生的創造力開墾一片肥沃的土壤。

　　四、教學評價

　　教學評價是一節美術課的重點，也是難點。教師的評價應關注學生的學習狀態，關注學生的作畫習慣，關注學生知識技能的掌握程度，關注這節課是否培養了學生的學習習慣，關注學生的審美體驗是否得到提升。在教學中我特別注重學生的綜合評價，在知識的理解和表現中，學生的表現參差不齊，為了挖掘每一個學生的.潛在能力，根據學生的個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每個學生都得到個性的張揚。只要教師細心觀察，從中發現學生自己的思想，可以在他們的繪畫態度上，甚至從反面挖掘閃光點，燃起學生的學習激情。

　　五、中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。

　　隨著人類社會的發展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環境的協調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養，否則就難以成為一個真正優秀的建筑設計師。

　　其他方面如商品包裝業、廣告業、日用工業、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

　　總之，美術課是初級中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養學生的審美觀念、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。

美術教師年度心得體會7

　　11月21日，我有幸參加了“名師之路”小學美術教學研討會。首先，感謝學校領導給與了我這次外出學習的機會，通過這次學習來推進我本人在以后的教學工作中有更大的進步和更好的提高。

　　本次參加美術研討活動，聽了5節課，讓我受益匪淺，從精彩的5節課中，都有一個共同點——“實在”，授課教師在講課中，與學生打成一片，與學生的距離可謂是近之又近，沒有花架子，他們注重利用身邊的生活注入教學，用具有親和力的語言引導學生，開發學生思路，以便達到教學的目的。圍繞“發現問題——提出問題——分析問題——解決問題”為主線進行探究和研討教學。通過這次學習，也讓我有了一下幾點深刻的體會：

　　一、挖掘美術課的價值

　　美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操，提高審美能力。美術是一門視覺藝術，通過本身具有的美的造型，表現生活，傳遞信息，一名美術教師應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美，并將之融入到課堂教學里，使充滿美感的`視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體，讓學生醉心于美的殿堂。

　　二、美術課程逐步“多元化”

　　進入“視覺文化”的時代21世紀是一個瞬息萬變的信息時代，在當今科技、經濟、文化的影響下，美術不僅僅是審美和創造，它和語文、數學、音樂等學科一樣是人類文化中各具特色卻又無可替代的語言系統。現在學習美術的目的并非是涂涂畫畫產生一件作品而已，而是讓學生能從“人文性質”的高度更深刻地理解美術和運用美術，幫助學生逐步形成健全的人格，要重視培養學生觀賞美術作品的愛好和習慣。

　　視覺藝術的沖擊，讓我們充分感受到科技的發達在美術中得以應用以及所取的視覺效果，以此來提高學生對美術學習的興趣和弘揚中華民族精神。

　　觀摩學習雖然結束，雖然只有短短的兩天時間，可心里有些意猶未盡，自己在教學中應該有新的創新，對教材和學生多琢磨，使自己的美術課有新的提高，以此對我今后的教學起到了很好的引領作用。

美術教師年度心得體會8

　　暑假在漫長的等待中終于來臨了，今天是暑假的第一天，這么熱的天氣做什么才好呀。現在不用我發愁了，美術教師要進行為期五天的培訓，即能學習又能以創作。曾在學校聽過馮老師的水墨畫“跳舞的點和線”一課，作為兼職美術老師的我那是第一次真正意義上的了解水墨畫。現在要實戰水墨畫了，更是激動無比。

　　今天這一天的.培訓就讓我是受益無窮。上課一開始，朱老師就讓我們自己隨意畫，隨便玩，看別人自如的玩著，我是既羨慕又害怕。我有些拘謹，不知道畫什么，就在宣紙上輕輕地畫著。朱老師看到后，就讓我放開膽子隨便畫。看著其他老師沉浸在做畫的樂趣中，我也心動了，拿著筆，隨便畫了，點點圈圈，不曉得畫了些什么。可朱老師每經過一次總不忘鼓勵我，很好，不錯，有水痕墨痕的跡象了，聽后我是信心倍增。原來每個人都需要鼓勵，那么在今后的教學中我也得多鼓勵學生。上午就在隨意畫，畫點，畫點和線的三次練習中匆匆結束了。中午休息時，朱老師還不忘把我們的畫貼在后墻壁上展示出來。看到其他老師在隨意畫時的創作，真是太厲害了，專職老師就是不一樣。我可不好意思把我的畫拿出來，可是其他的老師也都鼓勵我，說哪張挺好的，還幫我把那張給貼起來了。

　　下午做什么呢？馬上就知道。在看了一些水墨圖片后朱老師讓我們創作，朱老師為了照顧我們幾個什么都不會的兼職老師，他先自己畫了一張，邊畫邊講解。之后就讓我們自己創作了。我雖沒有上午時的拘謹，可還沒能放膽畫，況且創作我覺得好難呀，那我只能臨摹了，可臨摹的又不像，打算另畫一張時，朱老師又關注到了我，他給我講這張畫應怎么畫下去，并幫我把畫錯的地方給糾正過來，讓畫又變活了。終于完成了，我們的畫又都貼在墻壁上了。看著這些水和墨組的一張張畫，真是美極了，原來我也能畫好啊。

　　今天只是開始，明天我將繼續與墨相伴，水墨交融，定會是美的收獲。

美術教師年度心得體會9

　　本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術教學工作。現對一學期的教學工作總結如下：

　　一、教學方面

　　(一)重點在于激發學生學習美術的興趣

　　興趣是學生學習美術的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發他們對美術的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。

　　(二)使學生形成基本的美術素養

　　構圖、造型、色彩對比在我的美術教學中，經常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發展為本，培養他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，如;結合兒童漫畫的教學內容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構圖的大小、主體形象的.大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成了基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　二、自身素質的培養

　　教學之余，我除認真參加學校的各業務學習外，還積極參加學校組織的聽課活動(不論是美術還是其它科目)，積極聽課并認真地填好聽課表，從教學設計、教具、教態等各方面提高自己，完善自己，取人之長，補己之短。從而使自己更好地在進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術教師年度心得體會10

　　光陰荏苒，流逝如箭，彈指一揮間，一個學期就過去了，小學美術教學工作總結。回首本學期，既忙碌，又充實，在辛勤的努力和忘我的認真工作下，我順利的完成了本學期的工作，收獲頗多，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作小結如下。

　　(一)激發學生學習美術的興趣

　　興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的'情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　(二)使學生形成基本的美術素養

　　在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，工作總結《小學美術教學工作總結》。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　(三)教師自身素質的培養

　　教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世的現代化教學模式。

　　(四)發展方向

　　加強業務學習，提高教學能力。“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，教學才能永久煥發青春和活力。所以，一直以來我都積極搞好自學和認真參加校本教研活動。學習新課程標準、美術教學理念、美術基本功及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程教研活動。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章，寫讀書筆記。

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