寫詩的方法有哪些？

第一 明“詩體”

古典詩詞，按其起源、體式、語言、結構等的不同，大致可以劃分為詩、詞、曲三大類。

從格律上，詩又可劃分為古體詩和近體詩。

古體詩又稱古詩或古風，泛指唐代以前出現的各種詩體。唐及之后的人們模仿這類詩體所寫的詩，也稱之為古體詩。

古體詩按其每句的字數可以分為四言詩、五言詩、六言詩、七言詩、雜言詩等。有些書籍把雜言詩并不單列，而是劃歸到七言古詩中。所謂雜言詩就是每句的字數不定，可以任意自由發(fā)揮。雜言詩多以三字句、五字句和七字句為主，偶然也用四字句、六字句以及七字以上的句子。所謂四言詩就是每句都是由四個字構成的詩，五言詩就是每句都是由五個字構成的詩，七言詩每句都是七個字，其它類推。四言詩在唐以后就比較少見了，唐以后的詩多以五言或七言為主，六言詩、雜言詩也有一些，但不是很多。五言古體詩又簡稱為五古，七言古體詩簡稱為七古。四句的五言或七言古體詩人們一般習慣稱它們?yōu)榻^句(古絕)。

第二 知“用韻”

人們喜歡舊體詩詞，一個很重要的原因那就是它短小精悍、順口易記。為什么順口易記?道理很簡單：舊體詩詞都是押韻的。有韻自然順口，順口便容易記憶。

第三辨“四聲”，調“平仄”

漢語語音通常都由聲母、韻母和聲調三個方面構成，語音的高低、升降、長短構成了漢語的聲調，其中以高低、升降為主要的因素。漢語有聲調，是其一大顯著特點。比如同一個音qing，按現代普通話，就可以讀出“清、晴、請、箐”四個聲調來。古代漢語也有四個聲調，但與現代漢語的四個聲調有所不同。格律詩詞正是利用了漢語的這個四聲特點，讓不同聲調的文字搭配，從而構筑生出一種音樂般的美感。

第四 能“粘對”

四聲、平仄都學過了，韻也學了，現在就可以開始學習如何安排近體詩的聲韻了。“粘對”，是近體詩格律的一項基本原則，古體詩是不講粘對的，甚至有些詩人還故意安排避免出現粘對。另外，古體詩對于平仄的安排，除了韻腳要一致外，并無其他必須遵守的規(guī)定，是相對自由的。即使有某些說法，比如平頭、上尾、蜂腰、鶴膝什么的，也只是供安排聲韻作參考，不是必須遵守的。所以下面談的格律格式，主要是針對近體詩的。

第五天 通“拗救”

要是嚴格按標準格式定平仄寫詩，確實難度很大，恐怕也就沒有那么多好詩了。為了解決難度問題，不至于使一些好詩荒廢掉，同時又要保證音律、韻律的諧和，除了上面提到的“一三五不論，二四六分明”(不是什么時候都可以如此的，再提醒一遍)外，古人們還鼓搗出了一個叫“拗救”的東東，作為近體詩格式的靈活使用原則。

第六會“對仗”

“對仗”的“對”也是對立的意思，但與“對粘”的對有所區(qū)別的是：這里所說的“對”不僅包括聲律，也包括字面。

對仗，就是修辭學上所說的對偶，說白了，也就是做對聯(lián)，俗話叫做對子。詩人們習慣把詩詞中的對偶叫作對仗。所謂對仗，就是把同類的或對立的概念并列起來。

第七 明“詞體”， 知“詞律”

詩過于整齊，句式變化少，用字也莊重，顯得不夠靈活，有些人不喜歡，而更愿意學習句式變化多、篇幅有長有短，譴詞用字也相對更接近口語，更適合表達纏綿委婉感情的詞。那好，最后這一天再專門說說詞律。關于詞律，其實前幾日已經穿插介紹了一些，但為了有一個整體感，也方便專好填詞者學習，有些東西這里就又羅嗦了一遍，所以篇幅可能比前幾天的要長些。